Damage Per Second

你好午安早安！
不知道我的人就是初次見面！
我是偶然能參加beatmania IIDX的Maozon。

我本身, 在很久以前也有遊玩這個遊戲,
知道能夠參加IIDX時簡直是令人熱血沸騰。謝謝你。

然後, 本樂曲雖然標住CYBER DRUMSTEP(CYBER只是裝帥),
其實在DRUMSTEP的進行途中變成DRUM'N'BASS。
怪怪的Bass部分以為melodious部分的轉移等等都是本樂曲的特徵。
請各位試試遊玩呢！！

うごご。
(※按：這是火車移動的擬聲詞w)
Sound / Maozon

一首有疾走感以及tricky的節奏的樂曲！
映像方面也都意識住緩急來制作了。
好像有故事性般, 又好像沒有般？比較重視氣勢。嗚噢。

人物名稱：レル DX2300系
以跑得動的電車為目標而疾走的, 跑火車(電車ごっこ)的專家。
喜歡的電車便當(駅弁)是シウマイ弁当(多放點からし)
與店員的嬸嬸關係良好。
(※按：就是指幾個人伸着手排着像火車般的那個, 便當那句就割愛了orz, 都是咕狗圖片就馬上明白的東西)

Movie / HES

量子の海のリントヴルム

求求你…不要再來這裏…
和巨大的龍以鎖連着的少女靜靜地說着。
崩壞的宇宙, 在各種可能性都斷開的時空裏, 漂浮於量子海的只有一個人,
與龍一起站着的少女一定握着破滅後的世界的鑰匙…
喵！
設定於這種舞台, 以RPG最終戰般的風格所作的就是本曲喵。
啊, 忘了自我介紹。
我的名字是黑貓迷宮, 略稱黑迷！多多指教喵！
在古舊RPG的戰鬥音樂中, 繼承着傳統的手法所作的就是黑迷擅長的本曲
好, 準備來全滅吧…
喵！

＜黒猫ダンジョン＞

來源：ニコニコ大百科 量子の海のリントヴルム について語るスレ 161

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IIDX ver.
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那位少女─
那位藍髮的少女…在這個崩壞的世界裏一個人收集碎片
把碎片存到一個地方
那個地方的深處有一個像人影似的東西
…這是甚麽儀式──？

「求求你…不要再來這裏…」
和巨大的龍以鎖連着的少女靜靜地說着。
崩壞的宇宙, 在各種可能性都斷開的時空裏, 漂浮於量子海的只有一個人,
與龍一起站着的少女一定握着破滅後的世界的鑰匙…

喵！
所以, 量子の海的故事付上いそにん大先生的Movie再次登場喵！
這個有很多謎團的Movie也會令諸君更搞不清吧。喵！
モード, リリーゼ, 勇者。這三位之後的去向會如何。
忘了自我介紹, 我的名字是黑貓迷宮。
法文來說, 就是シャノワール・ドンジョン(Chat Noir - Donjon)喵。
喵！

(法文翻譯由Google提供)

Sound / 黒猫ダンジョン

Sol Cosine Job 2

～good morning OR DIE～

好吧令各位久等了
我們是DJ TECHNORCH
(※與同作者樂曲「少女IN 〜VIRGIN IN〜」第一句歌詞接近一樣)
sine cosine tangent
這樣子的絕對很奇怪啊
(※有名動畫「魔法少女小圓」名對白)

～good afternoon OR DIE～

渡過了 四個海了
(※四個海有個意思指「世界」)
還是最喜歡Freeform (Hardcore)
踏上了 神聖的速度
算是忍住噴嚏了

～good evening OR DIE～

舊mania中mania新mania BEMANI
r Re Re Re Rerevolution

～good night OR DIE～

在大家所知道的警鐘裏
在夢中遇到的妄想症
破壞過去的枷鎖
為未來而歌唱
(※這裏也可能指DJ TECHNORCH過去所患的憂鬱症)

～good bye OR DIE～

Sound / DJ TECHNORCH

曲名Sol Cosine Job 2, Sol→そ, Cosine→くしん, Job→じょうぶ, 2→つ
拼起來「そくしんじょうぶつ」就是「即身成仏」, 指生存時領悟到某些事而成佛。

作曲本人提到, 本曲有合共9個的捏他 (時間以youtube連結為準)
1. 0:00 BPM為190→195→200, 與HELL SCAPER的速度相同
引用「踏上了 神聖的速度」
2. 0:01 一開始Basskick的節奏與HELL SCAPER(GOTTA MIX版本)完全相同
3. 0:20 Synth部分的轉調與DEAD END一樣
4. 0:20 Hand clap位置與DEAD END一樣
「Re Re Re Rerevolution」正是該樂曲的sampling
5. 0:42 所播放的sampling, 反過來的播放就是HELL SCAPER的sampling「Party People!!」
TECHNORCH BEST盤所收錄的長版裏面, 二周目的同一個地方把這個sampling再反過來變成正面了
6. 1:12 所播放的sampling, 反過來的播放又是HELL SCAPER的sampling「Yeah!!」
7. 1:23 連打Break部分的音色和節奏都與DEAD END相同
8. 1:34 中間休息完結後的sampling是HELL SCAPER的sampling「Yes, All Right…」
9. 1:54 完結音的音配置和PARANOiA(原版)一樣
引用「警鐘」「妄想症」
「四個海」是指參加過的BEMANI系列數目(IIDX GOLD, IIDX DJT, IIDX tricoro, DDR UNIVERSE3, 當時他應該不知道移植jubeat)
「舊」「中」「新」「過去」「未來」是引用過去幾年以來的復歸作, 並希望能創造最新的作風

總 也就是與受到音game以外的影響所誕生的HELL SCAPER和DDR Boss曲作對比, 只引用音game內的原素來構成, 希望把「真正的」Hardcore原素儘可能排出去。實際上荷蘭裏是非常少像即身成仏這樣的曲子。

以上翻譯自 http://blog.livedoor.jp/technorch/archives/3994526.html

Routing

你好！我是beatnation RHYZE的成員, かめりあ。
繼「ベィスドロップ・フリークス」之後, 繼續有新曲收錄於beatmania IIDX實在是太開心了！

今次的曲調雖然和平常很不同, 但重低音的Bass留着,
把帶有Jazz氣氛的鋼琴和Electro的制作手法, 不停編織上去成為一首オシャレ而又有點Emo(tional)的樂曲
※おしゃれ, 不懂中文應該怎樣說, 有種令人冷靜, 輕鬆的感覺？雖然本曲SP ANOTHER譜面一點都不冷靜不輕鬆
把2個Genre的要素組合是挺辛苦的, 結果是個使用了250條Track的困難制作,
總算能包裹在一曲裏了。
也因此, BPM也是144, 是個「不錯呢！」的BPM呢(?)

曲名的「Routing」是網絡・通信系的用語「ルーティング」直接意識它來使用,
本來就是「選擇使用通信的道路」的意思。
一點題外話, 我是情報科的人所以在這個Routing學到不少東西。
本曲就把那個意思再擴大點點來解釋, 到現在為止透過音樂來連接着的人們,
以後打算以音樂來接觸其他人的人, 本曲能成為他們所走的路的其中一條就好了,
然後包括自己在內, 喜歡音樂的人們也能走出新的道路那就是一種幸福, 所以就付上這個標題了。
超讓我煩惱的。

以後也打算走更多音樂的路。
寫了不少東西, 希望你能遊玩它聽聽它呢！
這是今次かめりあ所說的。

Sound / かめりあ

繼續去制作Movie了！
今次的beatmania IIDX以列車為主題所以Movie裏也有電車登場。
3姐妹中作為主角的二姐, 被姐姐和雙胞胎的妹妹鼓勵要傳達她的感情給遠方的他, 以這個故事作為形象而制作。這樣不就是4姐妹嗎騙我
從かめりあ先生收到的樂曲是非常愉快, 只聽着已經能變得開心, 所以請各位試着遊玩它吧！！

Movie / nasu

蛇神

「在很久以前有一群被稱為カガチジン的蛇神操控者, 人們都很討厭很忌諱他們。」

在細小的山丘斜面, 有個聚集住很多窮困家庭的村落 - ジャコツ。
荒蕪的土地, 細小的農田, 村落旁邊堆積着牛馬的屍體而放出重重的異臭。
少年在那裏誕生。
生下來就作為「不淨者」―。

沿着山丘走下去, 走到川的對面有塊平地, 平地上有另一個有很多大屋和大農地的村落コノハナ。
雖然在川上建造了橋, 但ジャコツ的人是不容許渡過這條橋。
有些時候, コノハナ的人會穿得很漂亮還帶着親友來渡過這條橋。
(ジャコツ)村的人都要把頭擦在地面上般跪着, 連看他們的樣子都不可以。
コノハナ的人似乎對村長有着甚麽的指責。
在瘦弱的田耕種的少年從樹下偷偷地看着和家長一起的少女。
穿着從沒看過的鮮色衣服, 非常艷麗的一位黑髮少女―。
在村子裏沒看過的美姿把少年的心一瞬俘虜着, 無意識地接近少女。
少女的父親看到這情況就馬上震怒。

『你這個カガチ在做甚麽！別再靠近她！這不是要把她污辱嗎！』
村內響起這句話, (村民的)臉上都充滿恐懼。
少年的父親馬上跑過來, 把兒子狠狠的打了一番
『大人請你原諒他！這傢伙經常都聽我的說話！請大人你原諒他！』

還年輕的少年不明白。
為甚麽父親會罵自己？
為甚麽大家的臉都變得那麽恐懼？
然後, 為甚麽少女要以蔑視的眼光來看自己―。

幾年後―成長的少年似乎有點明白村子的立場。
這村村民都稱為カガチジン, 流着不淨者的血―。
但是, 少年覺得絕對不是因此而產生那麽大的差別。
只是因為村民在怠慢, 連學問和禮義都不想去知道並以命運作為藉口。
カガチ人是因為沒有目標, 連整理自己都不去做 - 所以才會被蔑視。
自己若成為知書識禮的人的話, コノハナ的人們一定會認同我們。
這樣想着的少年付出很大的努力不惜一切的去磨練自己。
很少很少也好, 即使很少也想那位少女認同自己。
他學到卓越的劍術, 和村民不同修得各種的學問, 素養和禮義。
只有一次也好, 想和她說話, 想得到她的笑容。
自己成為知書識禮的人的話一定會明白。
※カガチ就是日本古代神話中的蛇, ジン側為日語漢字「人」的意思。

但是―無論如何努力也好, 都不能和橋的對面 - ヤマジジン成為同一種人―。

從少女的口中傳出來的最後一句說話。
「別再靠近我…這個骯髒的カガチ…」

少女蔑視的眼光應該不能改變吧
差別和貧困所產生的負連鎖到底要去到何時呢
何時開始カガチ連作為人的榮譽都失去呢
不可以沒有人切斷它 -
不可以沒有人消滅它 -
被詛咒的過去和未來 -
不消滅的話 -

少年向村子放了把火。

出自Zektbach叙事詩外傳『ギジリ傳』

你好, 各位。我的名字是Zektbach。通稱Zektbach the possession。神留的Zektbach。
今次的記述是和アリア・テ・ラリア有最多謎團的人物, ギジリ有關。
故事來說是屬於外傳的位置但和第5章有非常大的關連。

懼怕於黑蛇的ギジリ――
他對於自己是『不淨者――カガチジン』感到非常大的劣等感。
他根據歷史對カガチジン的身份認同, 為了再構築『正當而純潔的東西』, 組成サザラギ機関而執念住古代遺跡。
我們カガチジン為甚麽出生, 為甚麽有不可思議的力量, 與古代遺跡有甚麽關係。
ギジリ對作為カガチジン的根源有着異常的執着。
結果有時候, カガチジン的祖先所研究, 名為魔人的存在誕生了。
凝縮着カガチジン所擁有的特殊能力般的存在俘虜着他的心, 自己變成了魔人。
被巨大力量所俘虜着心的ギジリ――他的心裏面一直都殘着少女蔑視的眼光――。

所以, 在下一章再見吧！

Sound / Zektbach

你好, 我是MAYA。

「蛇神」在pop'n裏面畫了マシノワ的ギジリ,
而這個動畫就畫了ギジリ的過去了。
※マシノワ是Zektbach叙事詩的地名, 同時是2nd Album的名稱。

小時候的遭遇以及心靈所受的傷, 他要變強的理由都一一放在動畫裏。

以前所造的動畫裏面都有很重的主題感, 所以畫的時候有心痛的情況。
還沒有理解差別的小孩子被父親無理的毆打,
打算把手伸過去又不能超越差別的界限, 被抱有好感的少女蔑視。

7歲的小孩子會有多深的傷害,
14歲的小孩子會有多深的絕望。

痛着痛着…, 突然間畫面都變得一片紅了。

後半的花是ギジリ自己的心。
微風的話誰也可以捱得過。
但是ギジリ遇到強風也涯過去了。
不要以花的樣子散去, 覺得只要把心由根源切離的話, 超越這道強風就會非常快樂。
明明有一個選擇是作為カガチジン笑着地生活下去。

捱到最後所得出來的結論是, 把遭遇和自己的心一起摘取吧。
那個時候, 我覺得ギジリ已經不會再笑吧。

即使如此ギジリ也會有笑的時候, 也會笑着生存下去。
希望有人知道的關係, 在一瞬間畫了ギジリ的笑容以納入去這個願望。
※應該是一開始？

Movie / MAYA

※個人覺得本動畫還非常配合譜面, SPA譜面中間休息位前就是描述ギジリ的努力的後果, 雙交互區就是ギジリ最後對村人所做的事。

Chrono Diver -PENDULUMs-

本曲「Chrono Diver -PENDULUMs-」基本上是為了The 4th KAC beatmania IIDX部門的
決勝曲而制作的樂曲, 除此之外
也同時可以說是beatmania IIDX 22 PENDUAL主題曲「CHRONO DIVER -NORNIR-」及「chrono diver -fragment-」的延續
作為第三首主題曲, 某程度上是以總括PENDUAL(雖然總括的時間可能有點兒早了)
的感覺來制作的一曲。
基本上今次, 2首chrono DIVER, 以及被分成PRESENT, FUTURE的兩個SYSTEM BGM也同樣,
起初是現代, 就是猫叉Master先生開始制作, 然後到未來, 也就是由我來制作, 因為這個經驗
本曲「Chrono Diver -PENDULUMs-」也是由猫叉Master先生開始進行制作, 但其實猫叉Master先生的回合
樂曲的完全度已經非常高, 要儘可能不要損害現在所有的優點而加上自己的顏色, 是有點令人苦惱的。

Sound / L.E.D.

Chorono Diver系列最終章, -PENDULUMs-。
2個疊住的鐘擺尋求隱藏的真相
在目黒通り裏面的家具店裏
逛街時偶而找到的餐桌及
坐立部分有皮包着, 茶色椅腳的坐椅
非常想要買而沒有看到價錢
在差不多要買的時候來後悔
途中找到たこ焼き店買了一份到林試の森公園裏
一邊散步一邊品嚐剛才的たこ焼き。
(※目黒通り和林試の森兩個都是日本地名所以割愛保持原文Orz)

就是這樣。
play me。

Sound / 猫叉Master

突然間被帶去光輝閃耀的幸福世界的話, 應該有不少人會變得幸福吧。
少女因為過多的幸福而痛苦, 為了解放於痛苦, 自己要把「幸福」吸取。
換走了其他人的幸福的她, 現在, 是非常幸福。

↑↑↑
在OST的Booklet裏面也有寫到comment, 所以這裏就想說在人物作畫時所想到的事。

ミア(白毛)於個人來說是畫得最開心的孩子。
打算把手術袍變形, 加着緞帶又把裙變成百摺後, 手術袍的原型已經消失。
是一位把前髮交差的願望達成的人物。

イオリ・アリア姐妹方面アリア是一位堅強的姐姐, 但被ミア吸收了。
想着アリア生前イオリ也一定是個怠惰的孩子吧而一直畫下去。
本來打算把イオリ畫成一個有很多毛髮的人物, 但因為比想像中長得更多的關係, 擔心她的頭好像會很痛。

…就這樣子。

Anime / NAGI

Say YEEEAHH

Say YEEEAHH

近年增加了不少像beatnation summit或EDP等等的BEMANI系列特化表演。
其規模及演出, 來客的心情都感到像EDM祭般的感覺, 想要一首在Live裏能帶來高潮的樂曲。
所以就是這首Say YEEEAHH。
EDM祭裏面會有幾千, 幾萬人在Drop的部分跳起來, 那是超爽超high的。
同時也因為自己也想試一次。

Stereo系的EDM聲音, 沒意思(像傻瓜一樣)的標題, Drop前的聲捏他(sampling)等等就是那種感覺。
在Live的時候請大家大叫「YEEEAHH」, 而且要把會場震動般跳動呢。
Who is ready to jump!?
(※這裏的Drop不是指11星TAKA寫的那首而是DTM術語, 指高潮的部分, EDM常見手法是一直提高音階, 到某個位置放個sampling(聲捏他), 本曲就是指上一句的部分)

Sound / kors k

Reflux

湧進Dubstep潮的幾年, Bass music以及Beat music的音幅也變得更廣闊了。
No！4分節奏！(4つ打ち, 就是指一直敲着4分音的kick)的Eagle來說, 與kors k名義的分別也變得困難。

說回今次的Reflux就像Genre一樣Trance+Dubstep般的位置。
我有不少一直敬愛的Producer, 他們的音效制作都有一個共通點
「把Dubstep放上一首普通的Trance。」我不是這樣而要做一種新的Sound Making。
一種能把制作音樂(這邊指DTM的打ち込み)的人帶來刺激的音。
這樣那樣被觸發後今次把以前做過的Bass重新Resampling, 破壞&再構築
而且尋求着Eagle的感覺, 嘗試確立一個新的理論。
能感到新鮮的話是我的榮幸。

123456Do It!的捏他也差不多夠了吧。

Sound / Eagle

龍と少女とデコヒーレンス

在很久很久以前。
有一位和龍一起誕生於這個世上的女孩子。
她名叫モード――。

モード因為與龍一起誕生的關係, 當作非人的生物而被人類所忌諱。
另一方面龍作為擾亂世界的混沌象徵, 被某國的勇者擊倒了。
剩下一個人的モード, 因為失意而不能活得久。
被擊倒的龍變成魂魄, 在世界的裏側等着モード的轉生等了幾千年。

時間回到現代――。
在某個町裏有一位擁有深紅的瞳孔, 名為比多木 小瑠璃的少女。
因為那個異質的瞳色, 小瑠璃小時候已經沒有人接近她, 再加上無口的關係一直都很孤獨。
小瑠璃在某日, 從學校的窗望着天空時, 看到雲間有個很細小的裂縫。
那日開始, 這個天空的裂縫越看就越大, 變到快要裂開
與此同時, 小瑠璃的身體也發生各種異變。

過了一陣子, 世界開始崩壞。
各種物理現象都變成斷開的概念, 人類已經不能對此進行觀測。
然後, 世界也斷開變成量子海。
※按：這裏的量子指物理學的Quantum

在量子海迷途的小瑠璃, 開始記起一些很重要的東西。
然後, 一條巨大的龍在小瑠璃前出現了。


喵！

所以, 我又再次出現了喵！
黑貓迷宮喵。

就如大家所知, 這是量子の海のリントヴルム的續編曲喵。
雖然是續編, 但故事來說就是量子の海のリントヴルム的很久以前喔喵。

音樂方面就像幻想電腦空間般的感覺喵。
要說的話, 就是古舊RPG後半飛到上月球或者衛星, 突然變成SF般的展開的部分喵。
出現一大堆強敵, 令人心跳加速的最終迷宮

好, 準備來全滅吧…

喵！

Sound / 黒猫ダンジョン
( = TOMOSUKE )
※按：曲名的デコヒーレンス(decoherence), 是指物理量子學的概念Quantum Decoherence
可是詳細是甚麽連譯者都看不懂所以詳細希望
再者, 有傳Quantum Decoherence是其中一個用來解釋Schrödinger's cat(シュレーディンガーの猫)問題的其中一個有力的候補(可是還有很多問題點, 並不能做到十足的說明)

リリーゼと炎龍レーヴァテイン

龍作為巨大的威脅, 令很多的百姓恐懼的同時
富裕層之間就傳着「被龍吃掉的人會幸福」這種似是疑非的傳言。
因此, 龍的肉表面看起來是一種「禁忌」的存在, 而在國王以及貴族之間卻是一種奢侈品。

有一個稱為オブシディアン的地下組織。
他們雇用強勁的戰士及高等的魔法師等等, 在龍的巢穴中把幼龍誘拐後進行解體, 把龍肉以高價賣給富裕層的邪惡組織。
得到龐大財富而膨漲的オブシディアン, 操控住大量的傭兵下得到接近能操控一個國家的力量。
リリーゼ是站在オブシディアン頂點的男人的最後一名女兒, 被組織裏面的人溺愛住而成長。

就像平常一樣, 傭兵們運來幼龍, 然後帶去解剖場的畫面。
對於リリーゼ來說是日常, 但在那日非常在意一件事。
一條被傭兵帶着, 用無力的眼神看着リリーゼ的紅色幼龍。
哭着去請求父親後, 成為寵物的那條紅色幼龍被命名為レ―ヴァテイン。
※按：有留意東方系列的話應該非常熟識這個名字w

在龍的巢穴裏被拐走小孩的龍非常憎恨人類。
多條村落都受到龍的強力襲擊而消滅。
失去親人的人類也同時, 很憎恨龍。

這時, 被稱為Dragon Killer的勇者及他的同伴所進行的龍退治正在大規模地進行。
Dragon Killer他們在冒險的途中, 找到オブシディアン的基地。
――災難, 邪惡, 全部朽壞在這個正義之力吧！
就像這句話一樣, 逐個逐個被擊敗的オブシディアン成員。
那是在リリーゼ眼前所進行, 對雙親, 兄弟, 親人, 朋友的處刑。

失去家族和家庭後, レーヴァレイン和リリーゼ馬上變得迷茫。
帶着龍的女孩去到哪也都被忌諱和討厭, 受到很多旳迫害。
但是, リリーゼ也不會因此而離開レーヴァテイン。

然後, リリーゼ的命運會因為與同樣帶着龍的女孩相遇而有很大的變化――。

喵！

所以, 我又再次出現了喵！
黑貓迷宮喵。

今次的故事在過去的黑迷系列曲之中也是最舊的喵。
※按：黒猫ダンジョン→黑貓迷宮的話簡稱的黒ダン應該是黑迷了

モード、リリーゼ、勇者。
是故事最重要的三位首次邂逅時的事喵！

說起RPG的話, 自己變成勇者然後去打倒邪惡已經是家常便飯喵。
但是, 到底那是不是在那個世界裏面真正的答案
就需要站在所有的立場才能知道的喵。

黑迷的故事, 就以這樣子
可以說是站在Boss側的視點的故事喵。

好, 準備來全滅吧…
※按：原捏應該是怒首領蜂系列的名對白, 在龍と少女とデコヒーレンス曲コメント也有登場。

喵！

Sound / 黒猫ダンジョン
( = TOMOSUKE )

ワルツ第17番 ト短調"大犬のワルツ"

大犬のワルツ（Valse du Grande Chien）是由Virkato Wakhmaninov（1873-1974）所作曲, 一首以鋼琴獨奏的華爾滋。

有人說Virkato所飼養的大狗*1, 把自己的尾巴當作敵人般追着,
轉着轉着轉着轉着轉着高速回轉時, 最後變成牛油的情景, 令他有這個靈感。*2

因為曲名而令人覺得是第17首的華爾滋, 但現在由Virkato所作曲的華爾滋只發現到這首。
這是有
「其他16首在生前並沒有發表, 而樂譜也因為遺言而被放作不能見光的東西, 最後處理掉」的說法*3
「平日, 被人說作品很少的Virkato憤怒了, 因為天真而挑釁他們」的說法
「本來Virkato就數不了比3還要大的數字」*4等等的說法, 都現在都在爭論中。

本來, Virkato是屬於1首曲越長就越棒的「一直寫下去吧派」
在那時開始, 傾倒於當時開始復興, 把美味的素材凝結於2分鐘才是藝術的「要珍惜時間派」。
本樂曲對這個傾倒是十分顯着, 作曲階段時把接近3分鐘的演奏時間, 分配到初級用‧中級用‧上級用, 而且還有記錄顯示為了收縮到2分鐘而對速度進行調整。*5
過份調整速度的結果, 不能發揮它作為圓舞曲的功用*6, 反而變成接近詼諧曲(Scherzo)的曲調
但Virkato對這點進行批評, 「這是首華爾滋。因為它不是華爾滋的話就不知道元捏他！」
這樣子流着淚去堅持。怎麽也好吧。

[解説：渡辺（舊姓:小林）健二]

*1 曾有一說法是長57米, 體重550噸。也有遺傳到巨大的身體叫的時候會飛上天空, 但那已經不是狗。
*2 Virkato習慣說故事, 妻子打算用牛油來烤蛋糕,
　　「不對, 地上已經有打翻的牛油！」而拒絕。說的也是。
*3 晚年的Virkato專心研究於「自己死亡的同時HDD的內容也會自動消去的方法」但最後沒有實現。
*4 但是, 這時候就會變成「ワルツ たくさん(很多) ト短調 大犬のワルツ」
　　這矛盾變成「不能見光」派和「挑釁」派的論據。
*5 不過現在再查的話除了NORMAL以外也超過2分鐘。
*6 Virkato自己也不能接受這個評價而說「只要有心的話就沒可能跳不成！」
　　後方的弟子們根據這首樂曲而去跳Parapara。最後變成「She is my wife」。

Sound / virkato

※「大犬のワルツ」是因為古典樂中的「子犬のワルツ」(Minute Waltz)而來
大犬座的1等星alpha正是SIRIUS有傳開發當時的DPA譜面制出了一個比MENDES黑譜更多的譜面NOTES 2834, 但是這樣子會比現時SIRIUS Last Boss樂曲Almagest更難所以一直減一直減而變成現在的DPA NOTES 2290, 現行AC DPA最多NOTES。

少年は空を辿る

少年到達記憶的天空。在除去叢雲所造出來的黑暗, 他, 現在向住自己前進。
※ムラクモ(叢雲)指「一大群的雲層」「面對困難」的意思。

本樂曲的主題為「即使慢也很強的Boss」。
我很想打破「超越BPM170～200的話就困難」的定說。
前輩們所築起的pop'n Boss曲歷史, 要在裏面留下自己的爪痕應該怎辨？
我在樂曲裏面施下fantasia最後的魔法。
利用pop'n沒有小節線的部分, 使用16分以上的音符, 以及經常進行拍子變更等等, 追求不依靠BPM的速度感。
結果成為一首BPM140也很忙的樂曲。
應該有不少玩家看到140結果反被打臉吧。

同時, 我覺得混亂的樂曲構成, 也與制作當時的精神狀態有關。
雖然有不少部分下過心思, 但現在再聽一次, 覺得是首只能容許於遊戲音樂的樂曲。
曲調方面, 又像迷失於森林中又像在天空飛翔般, 想起來就單純, 但要說明就很難明白, 又像Happy End又像Bad End, 很悲傷而又很温柔, 空虛着又被充滿着, 變成非常複雜的東西。
在故事結尾時看回之前所發生的事, 應該會變成這個心情吧, 一邊想像的時候phrase就自動連接起來了。

這個思想在動畫中也反映出來, 是個有神秘感但不能太重的東西。
這種暗喻, 又或者不能直接的感覺反而令人充滿想像, 實在太棒了。
我覺得在將來, 想像會變成財產, 大家所想像出來的故事都是正確答案。
這也是享受pop'n的其中一個方法, 同時也是我心目中它能保持住20作的其中一個理由。
真正的意思就是, pop'n music是由我們制作以及培育出來的東西。
謝謝各位。

樂曲fade out是因為「ムラクモ」並沒有決定結局。
這是想住「比起直接完結, fade out好像比較意味深而美麗」的結果。
但是有一件事我們知道的, 就是fade out之後新時代在等住我們。
新生pop'n music已經開始活動了。

然後我, 驕傲的一句也好, 謙虛的一句都好, 在那邊也是充滿住想被大家培育的感情。
從今以後也請多多指教pop'n music。

Power Of Nature

(某貓之後表示, 上作巴比倫塔三部曲裏面有放過自己的意見, 而今次fantasia是一句都不說全部交給PON, 但是覺得PON改的曲名給人印象不夠, 所以換上「少年は空を辿る」這曲名)

為了發揮表現

http://the-safari.com/ ( = http://iidx.halfmoon.jp/ )
本篇原文來自上面網址, 譯者已取得作者的許可把內容譯成中文, 以便不明白日文的玩家。
歡迎進行各種轉載, 但請附上出處。

http://1112345678999.blogspot.hk/
文中若提到同作者的「上達理論」的話會引用上面網址的文章, 譯者已得網主的許可。

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為了發揮表現

開場白

為了進步而問「以甚麽譜面來練習會比較高效率」的問題, 我覺得到處都說到盡了。

首先, 譜面一定有幾個特徵。
(樓梯, 同時按, 轉盤, 縱連, 歪鍵, 變速, CN等等)

因此會有「提高鍵盤力的話這個就好」, 或者「要做這個的話那個也好」等等的說話。

但是, 如果不是以特化型而是總合力很高的玩家為目標的話, 因為最後需要把「所有」要素提高, 所以「玩甚麽譜面好」這句話, 可能不需要那麽深入去想的。

這是我自己的想法, 例如一個譜面特到的經驗值是, 鍵盤10分, 轉盤20分, CN 5分。

練習這個譜面所得到的經驗值就當作是 (鍵盤10+轉盤20+CN5)x集中力。

想提高轉盤力的話, 可以說「選這個譜面本身就是一個高效率的練習」。那是沒錯的。

但是, 總合來看, 不是應該注目於把「集中力(表現)」發揮到最大, 取得更多的經驗值嗎？

要提高集中力(表現)應怎辨？

雖然今次的開場白有點長, 其實我想寫自己為了提高集中力(表現), 而做和不做的事。

睡眠充足

理所當然的是超重要。去遊戲場之前那日已經開始比試。

雖然有個人差, 但自己每天最少要睡7小時。

睡不夠的話之後那日建議休息一下。

好好休息

即使睡得多飽也好, 也有時候會殘留着昨天的疲勞呢。

我的話, 去遊戲場那日的早上會用熱水洗澡。

而且, 玩了約2,3小時開始覺得累的時候, 會到附近的浴湯休息約1小時。

休息後的遊玩每次都玩得很順暢, 覺得回復疲勞是很重要的。

不要每天都玩

這是意外的重要, 1日努力後那日也都…等等的會很容易連上去惰性遊玩。

如果身體越疼痛越有動力的話就是別例, 1日努力之後最少要休息1日吧。

好久沒有去遊戲場時的期待感, 也都非常影響那日的集中力。

無論如何都要每天去遊戲場的話, 最起碼遊玩其他遊戲轉換一下心情。

進食要比較少

吃得太多的話有很多能量會被消化奪去, 會令集中力稍為下降。

吃的比平常少一點, 進食後休息1小時左右應該不錯。

遊玩前喝能量飲料

除了有很高的偽藥效果, 也可以期待咖啡因的覺醒效果。
(※偽藥效果：指喝了點無任何藥用成份的東西但是覺得身體變好了)

但是, 在狀態好的時候喝的話, 有可能反過來令狀態跌下去,
只在狀態不好的時候喝可能不錯。

個人覺得比起Red Bull, Monster Energy更有效。
(※譯者按：上面兩種都是比較強的東西, 要注意身體能否承受)

MENTAL MELTDOWN

大家熟知的藍黃色logo, 寫作GUHROOVY讀作グルーヴィー。
和DJ TECHNORCH的合作系列第3彈！所以
今次和TECHNORCH一起組出來的節奏為底
表現出很響亮的Rave sound了。
個人特別喜歡後半的Synth帶
本來打算再loop一次(8小節), 但因為遊戲性
和長度問題而却下了, 可惜！！
※譯者按：在制作長版時真的有再loop過w

說起來HARP HOP令人覺得是個沒聽過的Genre,
其實是存在的。90年代初～中期時US所流行的
Breakbeat系的其中一個Genre, 我們一直崇拜着的
GABBER界首領・OMAR SANTANA及SIMPLY JEFF等在一開始
就作了出來了。音方面比起Rave更接近Trip Hop・・
就這樣般的空隙Genre。
在日本是挺難入手的, 若在CD店或網上
看到的話請你買下來。

■Sound / GUHROOVY

再次參戰了, 寫作TECHNORCH讀作テクノウチ。
今作成為非常高難度的作品而大家又有享受它嗎？
說起來"享受音樂"到底又是甚麽樣子的事呢？
※譯者按：SPA初出時是☆10, 和DXY! SPA一樣是HARD最難關之一, EMPRESS才昇格☆11

"享受音樂"的方法絕對不是只有一個

我們知道

不同難度所接觸的這首樂曲
不同鍵盤數所接觸的這首樂曲
不同Option所接觸的這首樂曲
不同的血條量所接觸的這首樂曲
不同的餘下曲數所接觸的這首樂曲
不同的遊戲場所接觸的這首樂曲

作為同一首的樂曲
也能聽到完全不同

"享受音樂"的方法絕對不是只有一個

我們在想

為甚麽在這裏會有白牆？
這個BPM有甚麽意思？
這個小節數有其實意思？
HARP HOP這種音樂是甚麽音樂？
第一個字母又是MM有甚麽意思？
Genre是甚麽？
接觸音樂是甚麽一回事？
看見音樂是甚麽一回事？
閱讀音樂是甚麽一回事？
說起來音樂要去到哪才被稱作音樂？

那麽請每一位享受不同的MENTAL MELTDOWN吧。

■Sound / DJ TECHNORCH

ZETA ～素数の世界と超越者～

小時候, 被數學的秘術所魅惑住的リアン, 在其巨大世界的入口裏發現一個奇妙的小洞穴。
在小洞穴看過去, 發現之後通往去任何地方的小道路―――リアン把它命名為ZETA的小道。
ZETA的小道裏, 有一位提出非常難解的問題的女神Sigma一直出現,
打算把リアン退回去小道的入口。
但是少見的天才リアン, 終於把Sigma所提出的7個難題全部解開
這一瞬間, 這個世界的膨大設計圖在頭裏面就像洪水般湧進來。
這樣子成為超越者的リアン, 找到對於寶石Ristaccia的解答。
リアン前往住Ristaccia核心的起源, 空舟の遺跡。
但是, 那裏卻有美麗的人在盆踊住…

來自Zektbach叙事詩第2章第5節『ZETA的小道』

大家好。我的名字是Zektbach。通稱Zektbach the mathematics。理系的Zekt。
數學這回事, 就是人類把宇宙各種現像的存在原因解釋出來的學問。
在其中有一個被支配住的數字名為質數。
質數, 就是除了1和自己外除不盡(I only Divide Me)的美妙數字。
雖然身邊存在很多質數, 但是到底有多少個, 和他們為甚麽存在, 都還是一個謎。
音樂和質數都有緊密關係, 例如古典音樂和民俗音樂都被質數所支配住。
很久以前它們未被認識為質數而自然地被音樂所使用, 被意圖地表現出來的感情, 其實是一門相當有趣的事。
被質數所吸引的人實在數不盡, 裏面有一位名為Bernhard Riemann的人
因為在膨大的質數世界裏找到一部分而有名。
地圖的一部分所描寫的一條路――它被稱為ZETA
現在也有不少數學家從ZETA開始走, 在質數的世界裏旅行。
今次的調查, 就是從ZETA開始走到質數世界深處的リアン的故事。
走住ZETA的道路, リアン眼前出現着光的女神Sigma, 那時提出很多複雜的難題
把它們用pop'n的譜面來表現的話就是左右平衡, 同時按, 低速, 亂打, 樓梯, 交互連打, 軸樓梯
最後又混沌移到軸樓梯的部分, 能令你偷看到質數世界的美麗景色吧。
來吧, 現在把∑(Sigma)所問的7個難題解答出來, 大家都成為超越者吧。
希望大家順利喔。
所以在下一章再見吧！

◆ Zektbach ◆

我是プチーチカ。
第一次聽這首樂曲時, 其壯大而複雜的音色有種不思議的魅力
之後再得知樂曲的故事時更把世界觀拉得更廣。
歌曲的內容是名為質數的一件永久的, 美麗的, 不會完結而又難解的世界
它表現出宇宙的混亂。
後半, 從鋼琴的Arpeggio開始帶起高潮的部分, 令人覺得頭上好像有一堆的數字。
我也幫忙於Zektbach氏的chorus了。
希望大家能愉快地遊玩本曲。

◆ プチーチカ ◆

※IDM除了是文中I only Divide Me的簡寫外, 同時也是Intelligent Dance Music的簡寫, 但本曲實際Genre不是它而偏向怪拍子的Artcore(Drum'n'Bass的其中一個分歧)
※本曲最大特點是IIDX SP, DP全譜面及BEGINNER譜面notes數全部都是質數, 移植的DDR和RB也同樣是全難度notes數是質數

oratio

你好, 今次用上蓑舞衆等等的名字了。好了, 來說些甚麽吧。
原因也只因為dj troopers是戰爭的關係。
雖然不是為了甚麽而戰鬥的我來去表現這一種的戰爭。

故事也好圖像也好遊戲也好歌曲也好思想也好禱文也好
這種東西誕生於世上的原因
都是因為有種想向誰告訴一些說話的感覺。

特別是說話這一種東西, 因為只是為了用作告訴的東西
而作為表現的手段來說也有一些風險。

如果那種感覺是不容許被表現出來的話
能否穿越不想告訴的人
只告訴給想告訴的人, 呢。

這是首以這個主題來歌唱, 去體現這些事的歌曲。
雖然重量和覺悟都有很大的次元距離, 但不是在特定時代的問題而是現在都還存在的故事。

坦白來說, 在那以上的祟高思想和歷史觀和使命也甚麽都拿不回來, 對於保持住接近20年的自己來說只是普通的家課。
雖然不是工作般的東西, 但對於自己來說除此之外就沒有任何機會給多1個人去聽。
在只有我知道被二重歪曲的說話的意思時, 這首曲子是不是只是一個自我滿足
結果「祈禱」的這種行為也是不是一樣被分類為自我滿足就可以, 呢。

嘛, 告訴不了都好, 一直說着說着結果說了一大堆想說的東西。
對於大家來說只是甚麽都不知道, 祈求可以在音樂遊戲裏面享受本曲。

就是那麽小的祈禱。

Sound / wac

這個故事要作成繪本的話, 應該是這種感覺吧
把各種映像混着混着來作出來了。

「在一個只有女人和小孩的街上　男人都因為被帶去打仗」

被星星教導了音樂的東西們
「明明只是動物　卻知道歌　真不知廉恥」

在一個連歌都被禁止的國家裏的奴隸們
「即使這樣　他們都在衣服的下面隱藏住制作細小的樂器　歌並沒有消滅」

雖然只是隨便說出來的東西
不只是像選舉權般那麽容易理解的東西, 在非常細小的日常裏
例如, 在蛇口裏面會有水流出來, 電車可以正常行駛
想歌唱時就唱, 向住喜歡的東西去走, 可以這樣思想而表現出來
也都是因為先人戰鬥所留下來的歷史。
之後那就是大家的誰是祖先了。爺爺。嫲嫲。
那時候, 偶而也好, 也要一直去想着。
最近因為年齡的關係comment變得有點說教了。

這些事是因為TROOPERS的主題而想出來了。(這是作文嗎)

然後想起中學時強行進入的「剪紙繪俱樂部」。
是這種感覺嗎・・？那麽久時間拿着cutter還挺開心的。
根本不知道人生的甚麽在哪裏有用呢。

Movie / kaeru

(背景資料：如無意外兩篇都是說日本史裏, 在江戸時代所發的禁教令, 在日本禁止某個宗教進行宗教活動, 特別是強調基督教, 也因此BGA裏面也刻意使用天主教教堂般的場面, 以及使用五線譜等等)
※oratio在拉丁文的意思為「祈禱」

X↑X↓

我並沒有夢想

我最初參加beatmania是在2007年。我受到beatmania的影響而開始聽音樂, 開始制作音樂, 但是我並不是因為夢裏想着參加beatmania而制作音樂。到底誰才會一邊玩beatmania一邊去想參加beatmania的事呢。雖然最近有SOUND VOLTEX而令很多事情發生轉變, 但我熱衷着beatmania・DDR的99年和00年並沒有任何這一類的思念。

我在2007年, 突然在beatmania裏收錄了2首歌曲。那時候的感動絕對是超乎想像。那時我的目標, 是要多接一個或者兩個商業的工作。我對此非常憧憬。我的目標一直改變。以前是要把CD在世人面前流傳開去, 覺得是一個非常非常大的目標, 之後看回來才察覺到是個一陣子就實現的目標。雖然一切都是發生事情後就水落石出, 但經常都是直到發生之前你都是會連一部分都不清楚。

2007年當時我最大的目標, 是要在普通的企業裏面工作。我做過重讀生而且歲月不留人, 令我的就職活動非常不利。當然因為重讀過的關係學業成績更是特別差。

我可能曾經有夢想

我曾經想只是成為普通人。我要一個不顯眼, 普普通通, 常見的人生。政府所想出來的, 一個(還是兩個？)小孩, 一個老婆(這應該沒有錯), 在郊外有一個房子的社員。雖然現在正在吵這樣普通的生活到底有多麽困難, 但當時我的夢想就是那麽普通的生活。

想成為普通

因為出身於理系大學所以技術性行業應該不適合我。在幾個「創新」的工作都收到「從兼職做起如何？」的邀請, 對於曾經追求普通的我來說是個沒可能考慮的選擇(現在想起來也是個理所當然的要求, 而且這個邀請並不差)

現在想回來參加beatmania是個遠超於夢想的情況。參加了一個並沒有於甲子園出現過的高中野球部後, 為了成為開幕投手而努力練習於投球時, 突然間就確定了要參加美國職業棒球大聯盟, 就是這樣子的情況, 最少對於本人來說。並不是夢, 是遠超於夢的激動。中學高中所過的6年7年, 在孤獨之中把差不多無價值的時間打算浪費掉的我, 那個激動就給予全部事情一個意義。但反過來說就是這就是我的全部。
(※甲子園：選拔高等學校野球大會，通稱春季甲子園大賽，著名的日本全國高中棒球聯賽之一。
全國高等學校野球選手權大會，通稱夏季甲子園大賽，著名的日本全國高中棒球聯賽之一。
開幕投手：基本上教練都會把比較優秀的成員放在這個位置。
以上括號內容轉自wikipedia)

就業是個殘酷的系統，你的長處是甚麽？你的實績是甚麽？對於追求普通的我來說，我只剩下和學習破壞力學完全沒關係的KAMAITACHI和METALLIC MIND。我並沒有像兼職組長或學園祭的計畫發起人等等的普通實績, 對於企業來說並不清楚要如何使用的樂曲實績, 大家都找不到到底要如何活用以普通為目標來生存的我。如果是擅長匯報的人, 也許可能把這個樂曲實績給一些金屬製造商, 讓他們可以發現一些有效的吸引方法, 不過我還是追求普通, 一路找着找着的結果也當然是自己PR一直不合格。現在想起來, 其實不是在面試裏面有甚麽問題, 最終來說是因為我在大學的MAX8年在籍。看來我本來就不是普通呢。
(※自己PR：關於自己的長處及特徵等等, 用來說服面試對手的重點
https://twitter.com/technorch/status/601041116889100289
本人推表示：大學的8年在籍是因為他入住了精神病院, 原因是之前的孤獨生活令他產生稱為「對人恐怖症」和「雙極性障害」的病)

我並沒有夢想

當我打算越過太平洋時就發現已經有人類登陸月球。我失去了登月。去了找尋憧憬的人, Remix了憧憬的樂曲。我已經沒有任何欲望。

但是, 沒有欲望也都會肚餓, 也會大一歲。並不是因為登月而炫耀, 所以之後去包圍月面, 去火星, 甚至有人要走出太陽系等等, 這樣子想的人有很多。但是我所做的事已經沒有了。我在冬眠。

幾年後, 和很多人談過後我再次走出來。甚麽月面, 甚麽火星, 等等都是沒可能。總之去想面前用手電筒所照出來的幾米路。

我在2007年時, 覺得自己的樂曲是在世上唯一, 一定要沒有任何東西能代替的。原因是, 我能夠認識到朋友, 大部分都是因為音樂所連接着的友好關係。同時, 在CD釋出時所誕生的第一位客人, 都必須要用音樂來聯繫。也就是, 只要不再製作音樂的話我就會回去那個孤獨的世界。所以我的音樂要令人覺得是必須, 而且, 一定要作些只有我才能作出來的音樂。曾經這樣想過的我是非常痛苦的。因為我經常地, 要去作世界上還沒有人製作過的音樂。

但是那是錯的。雖然說我並沒有驕於登月, 想起來, 在除了我之外沒有人能作到的世界裏製作只有一種的音樂, 那就是一種驕傲, 也是一種錯誤。愚昧地, 察覺到這個事實是在開始音樂活動的5年後。最少在這5年間, 我誤解了我在作只有我才能制作的音樂。也就是同樣的音樂不能製作第二次。一定要經常更新自己的新記錄。這樣想住去作音樂是非常痛苦的事。

當察覺到這個謬誤後開始覺得音樂變得很愉快。只要去想面前的幾米路就好。比起那個地獄般的自己記錄更新的連打來說, 是個非常愉悅的目標。

我並沒有夢想

但是, 眼前的目標一直更新時就能得到趣味。不是世界上只有一個, 雖然是常見, 但是是在眼前的幾米, 我的音樂。直到2007年為止我的樂曲有一部分含有日文樂曲曲名, 但不停地在眼前走進幾米時, 才察覺到這才是我的其中一個快感。一開始用日文的樂曲名, 之後包含日文的內容, 最後放入日文vocal, 樂曲製作方面變了和「普通」的Hardcore有點點不同的東西。
(反復回転時計 〜RUNNING COST〜→日文樂曲曲名
無明ヶ丘危険地帯 〜ATARAXIA〜→日文的說話
内閣総理大臣賞 〜HARDCORE TECHNO POP〜→日文vocal
三首都是同作者製作的樂曲)

察覺到的時候我身邊已經不需要電筒, 變成了太陽所照耀的大平原。雖然只以眼前的幾米作為目標而前進, 但我看到對面岸, 看到天空。我的目標變得非常非常大。不是幾米這個單位, 而是在眼裏面儘可能跳出去的地方, 這個世界就這樣變成目標了。

我的樂曲變成了全都放入日文了。與經常刷新自己新記錄的地獄告別, 不是為了更新記錄, 而是自然地idea就溢出來了。先不說制作音的idea, 之後就用這個樂曲命, 然後就放入這樣的說話, 我, 因為音樂太愉快而沒辨法了。結果, 我的音樂, 和「普通」的Hardcore的形有點不同, 變成不知道怎樣的音樂了。我的目標由月面, 火星, 太陽系外捕足, 現在再回到月面。

目標？那不就是夢吧？

再察覺到時我的生活再次充滿夢想。夢想會因狀況而高速地改變形象。一開始所想的夢想是可以不達成的。為了夢想而一直行動的話, 會發覺途中夢想改變了, 為了那個夢想而行動的話, 夢想又會改變。再之後就發現以前覺得是夢想的東西已經在你的後方遙遠地通過, 現在可能覺得並不是夢想, 但那時候還有在前方很遠的夢想在那裏。

那不就是實現了夢想嗎？

為了夢想而作的行動, 可能是在學生生活裏一個人跑去遊戲場。有沒有意思甚麽的那時候你並不知道。所以, 我是這樣子想的。「無意思的時間甚麽的一秒也不存在。我們全部的時間都一定存在意思, 夢想, 願望, 是用來達成的。」

「天上天下」是一首包住很多我的夢想的樂曲。2007年開始已經熟知我的樂曲的人, 可能會覺得有很大的變貌。但是, 就像現在所說, 這是我一直前進眼前的幾米, 我所捕足到的結果。我的夢想很醜陋嗎。「DJ TECHNORCH焼き」的確有點看起來怪怪的, 但裏面所包住的「夢」, 吃下去的話是挺美味的喔？希望你能放心地大口咬下去。

我是有夢想的

Under the Sky (+歌詞)

我除了不是DJ, 更不是Remix, 而且不是Arranger。
在這首歌裏把作為一位作曲家的感覺放進去了。
「覺得有點點把想傳達到的訊息傳過去的樂曲」
能令你留下印象就好了。

Tatsh / Sound

我是和platoniX一起歌唱「Under the Sky」的南さやか!!
要以一句話來形容這首歌・・・・爽快!!爽快!!太爽快了!!
這樣子聽下去的話, 會令心變得很舒服的樂曲。

Tatsh先生這首與HAPPYSKY的形象一致的樂曲,
以及和它配合着由JunkoHirata小姐所寫的歌詞而誕生的「Under the Sky」
還真的令人覺得, 這兩個人【platoniX】是個有名的組合呢。

我覺得, 能和這麽厲害的platoniX一起在IIDX裏登場
實在是太榮幸了。
當遇到不快的事, 一直在苦惱着而不開心的話
就聽這首歌來恢復精神!!
在品嚐着爽快感的同時, 也請你享受今次的HAPPY SKY(o^-^o)♪

南さやか(BeForU) / Vocal

♪看着上空 這個藍色實在太耀眼
連差不多要忘記的重要事情
都能讓我們去察覺到

在眼前所擴大的世界
能由每一件 微小的事
而去改變・・・

承受吹着的風
向天空的另一邊去
微風今日也會
穿過着我們

I can stand under The Sky
Forever, you and me

若果夢想能夠延續的話 不要迷惑而跳出去吧
兩隻手去遮蓋天空 把心裏的門打開吧
看着明日而走下去吧♪

Don't let it go (+歌詞)

我是要用一個很棒的Remix來參加IIDX的ウッチーズ成員Tomoyuki。
一直都在Live演奏的Don't let it go, 就這樣的話實在太快了,
所以要能開心地遊玩般, 東資東資嘭嘭的聲音換上去了。我覺得這也是一首不錯的樂曲。除此之外, intro開始「you~~~can't~~~♪」的chorus也由我負責。甚麽？想聽更長的～？好, 你要來Live了。
作曲 - Tomoyuki

被告訴要制作愉快的樂曲, 所以膨大自己的映像。
成名曲名的「Don't let it go」是個很喜歡的phrase,
就在這一句說話裏加上各個組件般。雖然有各種不同的意思,
但這首歌的意思是「不要放棄」。
也就是「到最後都不要放棄而努力吧！」的歌曲。
向追求夢想的人, 又或者追尋甚麽的人, 希望你聽一次呢。
作詞 - Hiroyuki

ウッチーズ / Sound

♪You can never let it go! (Never Ever!)
You can never let it go! (Never Ever!)
Get Ready, Go!

自己決定了道路
就一直去走吧 雖然有可能遇到迷惑的事
之後也一定有壯大的希望
和在它之上的不安在心裏面吧

當沒有自信的時候
去想起一開始時的感覺吧 (Show me what you do)

Don't let it go.
沒有任何回頭的道路
要相信自己的力量
即使賭上一切 也只有去走這個選擇
放棄甚麽的
在死掉的時候才去做就好
直到那一日為止　Never ever let it go!

You can never let it go (never ever)
You can never let it go
Don't let it go

You can never let it go! (Never Ever!)
You can never let it go! (Never Ever!)
Get Ready, Go!♪

『天下一音ゲ祭』樂曲介紹

jubeat saucer fulfill
FLOWER
DJ YOSHITAKA「jubeat」より

Artist介紹
以DJ所以分析的觀點, 融合於專業的音樂理論, 一位次世代Sound Creator。
在beatmania IIDX 11 IIDX RED開始以composer來參加,
使用轉盤台所做出的奇妙音效, 以及從巴西啟發得來的節奏, 樂曲都受到評價。

Comment
2011年, 我種植了一粒種子。
那粒種子由發芽到開花到底要多少的時間和工夫,
開出來的花是甚麽顏色？形狀呢？花瓣的數目…
想住這些事時, 於名為jubeat的土壤種植了種子。
種子一直成長, 「FLOWER」現在成長為代表住BEMANI系列的其中一首樂曲了。
現在在BEMANI系列的全機種都能玩到。
請你, 借這個機會來鑑賞這些以不同的顏色及形狀所開的花。
然後, 不要害怕而去接觸吧。
就像種植種子時並不會知道開甚麽的花朵般,
挑戰後才看到的東西也應該有很多。

maimai ORANGE
Garakuta Doll Play
t+pazolite「maimai」より

Comment
各位初次見面, 或者已經指教了很久了。我是t+pazolite(とぱぞらいと)。
關於Garakuta Doll Play, 以哀愁melody + Hardcore + 聲捏他(=sampling voice)滿載
不錯地來表現出自己的特點 + Boss的特點 + maimai的特點的一首樂曲。
而且譜面方面在maimaiGreen也是有名的超體力譜面。
在其他機種也應該會發揮他的威力吧。
希望大家努力不要像高速BPM的樂曲般而造出「oh my god！」的事！！！

Profile
由2004年開始活動。
初期的特徵是非常少見的曲調, 但這個獨一無二感隨住時間過去而變得顯着,
貪欲於各種的Genre而開始無節操地收入樂曲而釋出。
最近於maimai, Groove Coaster, SOUND VOLTEX等等的各種音樂遊戲提供樂曲, 把活動幅度擴大。

GROOVE COASTER EX
Got more raves？
E.G.G 「グルーヴコースター」より
(※曲名為文字遊戲, 能砌回去做「Groove master?」)

Artist介紹
正式的Artist名稱為「Everything Get Groove」而通常使用的簡稱為「E.G.G.」
就像名字所說, 想着「音樂內在的所種東西」而將它直接表現出來, 以此作為方針的自然派Artist。
同時也強調着「直接表現」, 因此作品最大的特徵是不被既存的音樂所存在的拍子和小節所束縛着。

Comment
各位初次見面。我是E.G.G.。
我的樂曲能在這種美妙的活動裏被採用為課題曲, 是非常的光榮。
「Got more raves？」的節奏經常變化而且不存在一定的節奏。
雖則如此, 但沒有東西要擔心的。
把自己感受到那時的節奏交給身體的話一定能打開道路。
不能被外表或一時間的節奏所迷惑。
要相信自己身上所存在的Groove。

太鼓の達人 キミドリVer.
きたさいたま2000
LindaAI-CUE（BNGI）「太鼓の達人」より

Artist介紹
埼玉縣出身, 自稱為『「家裏蹲系音響藝人」或者「模型大總統2000」』。所屬於BANDAI NAMCO Studio。
擁有獨一無二的觀感, 超乎一般的想像所作的作品為不同人帶來「歡笑」「驚愕」「感動」(有時是「麻煩」)。
在「為甚麽會變成這樣」後, 經過一定時間後會變為「原來如此超棒的」, 這種越咀嚼下去越能感受到深奧的世界感是他的特徵。
(這只是個人的感想, 不能確定味道到底是不是美味的。)
(※日文的「スルメ曲」正是指這種感覺)

Comment
為甚麽！
北埼玉縣已經在2010年消滅了…
…哈, 你是LindaAI-CUE！
本以為只是個公司社員, 難道
「哈哈哈,
沒錯, 就是這樣子喔音響警察。
其實我的本體是」
…哼,
以為我們不知道嗎, 這個模型大總統2000。
今日就追擊你, 好好地懲罰吧！
(※2010年3月23日, 北埼玉縣的三個町大利根町, 騎西町和北川辺町被合併於埼玉縣加須市, 所以現在北埼玉縣並不存在。)

所以,
在各種精通的入口所進入的特異世界,
歡迎你。

jubeat saucer fulfill
Scars of FAUNA
猫叉Master「jubeat」より

Artist介紹
負責幾個家用遊戲的聲音, 現在作為beatnation Records的成員,
在beatmania IIDX 20 tricoro開始, 擔任beatmania IIDX系列的Sound Director。
由Organic到Electric般的廣闊Genre為軸的聲音, 及擁有懷舊感的melody製作都受到評價。
直到現在的Original有「Raindrops」「Backdrops」「さよなら世界」「Crevice」
共4枚。
才做到現在。

Comment
「大地・・・・, 大地在呼喚住我去戰鬥！」
「甚麽－！嗚喔喔喔喔！」
這樣叫住時頭上被着泥土而張開眼睛了。AM:5:30。

各位好你們好。我是jubeat saucer fulfill的猫叉Master。

今次是4機種同時收錄！那樣主題也要壯大！
例如火水風土甚麽的？

「喔！剛剛好四要素！」
「那麽我是土！」

這樣子, 在組完又拆再組的會議後,
以土要素為主題, 作出首既壯大又優美的樂曲。
搖動大地般的打擊節奏及綁在上面的melody line,
能在遊戲裏滿足到你旳話是我的榮幸。

maimai ORANGE
VERTeX
Hiro「maimai」より

Artist介紹
1984年入社於SEGA。今年迎接着入社30周年。由「HANG-ON」開始, 以「體感遊戲」系列為中心而負責很多遊戲樂曲, 代表作是「OutRun」「FantasyZone」「AfterBurner」「Craking DJ」等等。
擔任『maimai』的Sound Director, 自己也提供樂曲。而且, 現在也活動於演奏SEGA樂曲的SEGA Sound Unit[H.](エイチ)。
SEGA社內及粉絲把他愛稱為"Hiro師父"。喜歡LEGO。

Comment
各位, 我是SEGA的Hiro！雖然以前在maimai所提供的樂曲以maimai特有的歌及捏他曲為主, 今次是『天下一音ゲ祭』所以向好久沒做的激烈Instrumental樂曲挑戰。
今次由各社決定主題而maimai是四大元素中的『水』。因為是洗衣機！4社的意見都一致了w 樂曲以亂暴的大海為主題, 美麗的melody加上激烈的節奏！然後BPM的237也是自己最高的速度。曲名的『VERTeX（ウェルテクス）』, 指大渦, 或漩渦的意思, 正正和今次的主題一模一樣。
「e」是小寫的原因是, 好像中2病般帥！
那就希望各位能在4機種裏享受VERTeX！
(Instrumental = 沒有人歌唱的)

GROOVE COASTER EX
FUJIN Rumble
COSIO（ZUNTATA）「グルーヴコースター」より

Artist介紹
TAITO Sound Team ZUNTATA的成員而擁有作曲, 編曲, Sound Editor, Programmer等廣闊的能力。
代表作是Groove Coaster系列, Space Invader Infinity系列等等。

Comment
各位, 我是TAITO ZUNTATA的COSIO！能夠為『天下一音ゲ祭』寫課題實在令我的每一日都充滿光榮及緊張。所以今次和各社討論後要以「四大元素」作為型像, TAITO負責的是Jet Coaster所以是「風」！很快就決定下來了。
然後, 這裏回歸原點而實際地去某遊樂場而天下一…乘坐了冠上日本第一山的名字的Jet Coaster！
結論：這傢伙不是三十多歲的人坐的orz
在之後的感覺所決定的標題是「FUJIN Rumble」。曲子也是首曲風Techno。嗯, 有去實在太好了！雖然BPM很快是首困難的樂曲, 但乘着曲子所流出來的「風」, 就必定連雲的上空也能到達！Let's, Groove♪

太鼓の達人 キミドリVer.
Ignis Danse（イグニス　ダンス）
Yuji Masubuchi「太鼓の達人」より

Artist介紹
在埼玉縣的旁邊, 栃木縣出身。以「認真地不認定」為方針的聲音部員。
所屬於BANDAI NAMCO Studio。
由太鼓の達人開發初期開始有關連, 以「前衛性和大眾性的平衡」所揭開「只有太鼓の達人才聽到的」音樂制作及, 「自己作為Drummer的觀感」所發揮出來的太鼓の達人譜面制作等, 雖然從其前衛性的外表去理解是需要很高的飯力, 但也有2日吃一次咖哩才好吃等等的大眾性, 哪一日都要去吃, 會令吃多少次都想繼續吃的中毒性, 可以說是「咖哩飯」吧。
飯！

Comment
你好, 我是BANDAI NAMCO Studio的マスブチ。由於以四大元素作主題, 太鼓の達人是以「祭典→どんど焼き（火祭り）→火炎」的進行而負責「火」了。(「公司的Logo是橙色」也好像是個好大的理由…。)
很久以前已經想作高速Boogie(高速Shuffle)的樂曲, 和今次的主題相同所以就投下。一直作曲時按住按鈕後速度也一直上升。電腦好厲害！…做着做着時BPM變成246。Cheat萬歲！
最近以Director方面的業務及習務為主並沒有怎樣作曲, 其實4年來沒有試過由最初開始去演奏樂曲。雖然覺得有點兒過份用力了但作為一首大會用的高難度的話可能剛剛好。
大家覺得瘋狂亂暴的火炎如何呢？(啊ー好想吃燒肉！)
(※どんど焼き（火祭り）是指日本祭典中的一種儀式, 祈求沒有病和災難)

smile

沒錯沒錯是wac喔。IIDX也14th了嗎。
不知不覺間我寫IIDX用的樂曲也寫了10代, 所以個人來說是個週年呢。
明明那時候以為是只有一次的機會, 卻變成了個悠長的故事。

因為是紀念碑般IIDX, 所以今次比起平時更認真。
那樣子的那樣子的實在太煩了所以寫曲子要pass！
但在敏捷的Sound Director DJ Yoshitaka君的三顧草廬下, 實在避不開他的追擊。
他可是不能讓目標逃走的獵人。小貓們要注意喔。

而在DJ Yoshitaka君所收到的依賴, 就其實是, murmur twins2。摸摸雙2。
壓力實在太大了所以那樣子實在不太推薦喔, 或由pop'n的會議說出來(指今次指令)但自己已經在做的時候喔要怎辨。
不, 還是會作呢。
還有最近的心情不太適合去作開心愉快的曲或可愛的曲啊。
不過, 還是會作呢。

所以在諸多推搪下既煩惱又學習, 接受住murmur的進行, 在和雙子不同的世界觀裏誕生了這個smile了。
和正統續編好像有點微妙的不同。對不起喔Yoshitaka君。
為甚麽是smile的話, 在作這曲的時候, 自已覺得不太擅長笑。

大家呢？
最近, 有笑嗎？
有在心底裏覺得舒服而笑嗎？
有經常為了安慰人而笑嗎？
有沒有為了捉弄別人而笑？
笑也有很多種。
「又打算藏起來了(笑)」甚麽的。
不那個沒甚麽關係。

笑所包含的意思和對它的理解都因人而異, 想到這方面的時候, 可笑不出來了。

自己就以這個感覺變成一個隱藏的主題
ELE BLOCK上面的人會不會有點不錯的話呢？交給他後收到一個很正面的歌詞了。謝謝喔。
(※按：ELE BLOCK其實又是(ry

還有, vocal的miru_maki小姐是由ELE BLOCK上面的人所介紹的女孩, 令叔叔的心都要跳出來了。
miru_maki小姐的情報方面, 因為會令ゆとり世代的教育者說「就是因為這樣子所以ゆとり世代才會！」而傷害到她所以就停手了。
(※按：ゆとり世代大概指日本在受到2003年左右所推行的寬鬆教育的時代, 也因為這關係引起各種討論不過那就是後話了)

雖然每次去作曲都是一次麻煩的事
但要這麽煩去作曲實在很久沒試過。
所以, 今次實在很努力了而加上g變成gjw。
再能Super努力的話就會變miru_maki.sgjw。
(※按：d去哪了)

今次有很多附有smile的曲呢。是件好事。大家笑吧笑吧。
因為我覺得笑, 就是相信一個人喔。
大家若能在遊玩此曲時
愉快地笑的話就最棒了。

Sound / wac

Lincle Kingdom樂曲介紹

就像標題般直接把聲捏他(=sampling)用盡的Hard Trance。
把聲捏他cut出來再改而做成一個新的phrase時候
有一部分即使如何努力也只能令人聽得出「那種」說話而做了很久。

有個地方令人聽得到「This is 変態」但並無在意喔。
後半變成Tech Dance的部分就把過去的樂曲所使用的聲捏他儘可能放入去了。
分得清哪個音是哪首曲的話你是超棒的！

Sound / Mamonis

非常愉快地做出來了。
總之請多多指教。

Sound / Ashemu

汝, 所迷失的這個領域, 是漆黑的黑魔巢窟。
再多的人來都不能有命走出去。

Sound / Bulluvegola

以「Beridzebeth」名義來負責其中一首Event用的樂曲了。

聖經‧塔等等所連想起來的是巴比倫的塔,
除此以外, 西方國家也把塔當成連接着天上和地下的東西, 在宗教上也有差不多相同的意思。

樂曲本身也希望能以不同的解釋來去聽呢。

Sound / Beridzebeth

飛啊飛。我是 Levaslater 的 右側。

嗶扣嗶扣, 嗶咖。
已經 很明顯了嗎。。
嗶咖。

有下心機的 是 8bit 部分。 特別是 Snare drum。
嗶, 扣扣扣扣…
來看看Boss曲裏, 不錯的部分吧。
來吧！ 嫉妬ッ！ 嫉妬ッ！ 嫉妬ッ！ 嫉妬ッ！

嗶…嗶嗶…嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶嗶…………嘭

< Levaslater (R)>

■

飛啊飛。我是 Levaslater 的 左側。

媽～～～媽～～～！
媽媽！

媽媽, 我 在BEMANI 裏 寫了Boss曲了！！
以 嫉妒 的 名字 來寫喔！！ ＾ー＾ー＾ー＾ー＾ー＾

母「哈？嫉妒？你有甚麼東西要嫉妒的？」

被她 這樣子說着了。

< Levaslater (L)>

Sound / Levaslater

「不是定拍系」「Event Boss曲」收到這兩個指令而開始制作。

Genre名的「CYBER PUNK」是因為記錯才跑出來的。
本來, 「CYBER PUNK」是SF小說等等的作品們被分類時才會出現的名稱。

關於曲名, 很久沒有試過被IIDX團隊的人來命名了♪
(按：Limbo = 在天堂和地獄之間的異教徒的靈魂所居住的土地)

Sound / STN

好了, 這裏有一個令我們非常煩惱的問題。

那就是, 這個人物到底是男性還是女性, 還是沒有性別這個觀念呢。
這件是一件非常重大的事。原因是, 這個問題的答案, 很有可能令很多人產生"Todestrieb"。

不過關於這分面, 小生也不知道真相。
(按：Todestrieb = 死亡的衝動)
(按2：TOMOSUKE表示從「死亡的衝動」衍生出「對高難度譜面的一種自虐般的高揚感」而命名)

Sound / Rche

各位好, 我是Neulakyussra。
讀法方面我也不太清楚, 基本上是「ネウラキュスラ」的方向, 總之多多指教。

好了各位, 有享受今次的Lincle Kingdom嗎？
今次的「YAKSHA」, 由於它是在Lincle Kingdom裏面比較最後面出現,
曲子全體重視住緊張感, 前半很沉重, 後半要衝出去般的速度感的構想來制作了。

說起來今次的Lincle Kingdom, 關於Boss曲的方向性, 某程度上想釋出統一感,
但是又想有豐富的種類, (而且, 也想在裏面包含一個搞不清楚情況的人), 所以到底要怎辨哩～
想住想住的時候, 最終打算

「今次的Event是RPG般的世界觀喔？
而, 你的角色是在裏面出現, Boss般的位置, 所以要以惡魔似的甚麽作前提去作喔？」

就只把這一句和作曲負責人的各位說, 剩下的就留給那個人的想像去完成下去,
在一滴水也漏不出去的精密會議後, 因為負責人的各位發揮他們的想像力,
總之和想像中的一樣而覺得不錯, 結果可以說是All Right。

所以！大家來想想, 到底Kingdom的Boss裏面誰才是搞不清楚情況的人吧！

Sound / Neulakyussra

來自19 Lincle Sound Director L.E.D.先生的一句話, 「天使和惡魔, 你想做哪方？」

看來L.E.D.先生和我, 要在天使和惡魔的Last Boss曲裏每人負責一首,
怎想都好, 在音樂上L.E.D.先生是惡, 而我是天空, 所以回應了要做天使那方。

負責Art Work的GOLI氏, 也要求着"與Last Boss相應的神聖感",
愉快的曲調, 而且要以Instrumental來作出令人感動的要素, 再加上可能設成高難度的Arrangement,
雖然是嘆きの樹以來挺高門檻的制作, 但我仍然覺得做出了首不差的作品。
(Instrumental = 沒人歌唱的)

順帶一提, 曲子全體所使用的chrous, 不是女和音而是以男高音來作映像。
想像着男孩們穿著着白色衣服, 非常賣力的去歌唱的姿態時, 感動也會倍增。

特別是擁有男孩子的父母, 想像着年輕的兒子歌唱的姿態來聽的話
沒可能不流淚來聽吧。

Sound / Cuvelia

Mamonis = kors k
Ashemu = あさき
Bulluvegola = 96
Beridzebeth = PRASTIK DANCEFLOOR
Rche = TOMOSUKE
Levaslater = Another Infinity (Ryu☆ + Starving Trancer)
STN = Tatsh
Neulakyussra = L.E.D.-G
Cuvelia = dj TAKA