少年到達記憶的天空。在除去叢雲所造出來的黑暗, 他, 現在向住自己前進。
※ムラクモ(叢雲)指「一大群的雲層」「面對困難」的意思。
本樂曲的主題為「即使慢也很強的Boss」。
我很想打破「超越BPM170～200的話就困難」的定說。
前輩們所築起的pop'n Boss曲歷史, 要在裏面留下自己的爪痕應該怎辨？
我在樂曲裏面施下fantasia最後的魔法。
利用pop'n沒有小節線的部分, 使用16分以上的音符, 以及經常進行拍子變更等等, 追求不依靠BPM的速度感。
結果成為一首BPM140也很忙的樂曲。
應該有不少玩家看到140結果反被打臉吧。
同時, 我覺得混亂的樂曲構成, 也與制作當時的精神狀態有關。
雖然有不少部分下過心思, 但現在再聽一次, 覺得是首只能容許於遊戲音樂的樂曲。
曲調方面, 又像迷失於森林中又像在天空飛翔般, 想起來就單純, 但要說明就很難明白, 又像Happy End又像Bad End, 很悲傷而又很温柔, 空虛着又被充滿着, 變成非常複雜的東西。
在故事結尾時看回之前所發生的事, 應該會變成這個心情吧, 一邊想像的時候phrase就自動連接起來了。
這個思想在動畫中也反映出來, 是個有神秘感但不能太重的東西。
這種暗喻, 又或者不能直接的感覺反而令人充滿想像, 實在太棒了。
我覺得在將來, 想像會變成財產, 大家所想像出來的故事都是正確答案。
這也是享受pop'n的其中一個方法, 同時也是我心目中它能保持住20作的其中一個理由。
真正的意思就是, pop'n music是由我們制作以及培育出來的東西。
謝謝各位。
樂曲fade out是因為「ムラクモ」並沒有決定結局。
這是想住「比起直接完結, fade out好像比較意味深而美麗」的結果。
但是有一件事我們知道的, 就是fade out之後新時代在等住我們。
新生pop'n music已經開始活動了。
然後我, 驕傲的一句也好, 謙虛的一句都好, 在那邊也是充滿住想被大家培育的感情。
從今以後也請多多指教pop'n music。
Power Of Nature
(某貓之後表示, 上作巴比倫塔三部曲裏面有放過自己的意見, 而今次fantasia是一句都不說全部交給PON, 但是覺得PON改的曲名給人印象不夠, 所以換上「少年は空を辿る」這曲名)
2015年8月22日 星期六
為了發揮表現
http://the-safari.com/ ( = http://iidx.halfmoon.jp/ )
本篇原文來自上面網址, 譯者已取得作者的許可把內容譯成中文, 以便不明白日文的玩家。
歡迎進行各種轉載, 但請附上出處。
http://1112345678999.blogspot.hk/
文中若提到同作者的「上達理論」的話會引用上面網址的文章, 譯者已得網主的許可。
為了發揮表現
開場白
為了進步而問「以甚麽譜面來練習會比較高效率」的問題, 我覺得到處都說到盡了。
首先, 譜面一定有幾個特徵。
(樓梯, 同時按, 轉盤, 縱連, 歪鍵, 變速, CN等等)
因此會有「提高鍵盤力的話這個就好」, 或者「要做這個的話那個也好」等等的說話。
但是, 如果不是以特化型而是總合力很高的玩家為目標的話, 因為最後需要把「所有」要素提高, 所以「玩甚麽譜面好」這句話, 可能不需要那麽深入去想的。
這是我自己的想法, 例如一個譜面特到的經驗值是, 鍵盤10分, 轉盤20分, CN 5分。
練習這個譜面所得到的經驗值就當作是 (鍵盤10+轉盤20+CN5)x集中力。
想提高轉盤力的話, 可以說「選這個譜面本身就是一個高效率的練習」。那是沒錯的。
但是, 總合來看, 不是應該注目於把「集中力(表現)」發揮到最大, 取得更多的經驗值嗎？
要提高集中力(表現)應怎辨？
雖然今次的開場白有點長, 其實我想寫自己為了提高集中力(表現), 而做和不做的事。
睡眠充足
理所當然的是超重要。去遊戲場之前那日已經開始比試。
雖然有個人差, 但自己每天最少要睡7小時。
睡不夠的話之後那日建議休息一下。
好好休息
即使睡得多飽也好, 也有時候會殘留着昨天的疲勞呢。
我的話, 去遊戲場那日的早上會用熱水洗澡。
而且, 玩了約2,3小時開始覺得累的時候, 會到附近的浴湯休息約1小時。
休息後的遊玩每次都玩得很順暢, 覺得回復疲勞是很重要的。
不要每天都玩
這是意外的重要, 1日努力後那日也都…等等的會很容易連上去惰性遊玩。
如果身體越疼痛越有動力的話就是別例, 1日努力之後最少要休息1日吧。
好久沒有去遊戲場時的期待感, 也都非常影響那日的集中力。
無論如何都要每天去遊戲場的話, 最起碼遊玩其他遊戲轉換一下心情。
進食要比較少
吃得太多的話有很多能量會被消化奪去, 會令集中力稍為下降。
吃的比平常少一點, 進食後休息1小時左右應該不錯。
遊玩前喝能量飲料
除了有很高的偽藥效果, 也可以期待咖啡因的覺醒效果。
(※偽藥效果：指喝了點無任何藥用成份的東西但是覺得身體變好了)
但是, 在狀態好的時候喝的話, 有可能反過來令狀態跌下去,
只在狀態不好的時候喝可能不錯。
個人覺得比起Red Bull, Monster Energy更有效。
(※譯者按：上面兩種都是比較強的東西, 要注意身體能否承受)
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文中若提到同作者的「上達理論」的話會引用上面網址的文章, 譯者已得網主的許可。
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為了發揮表現
開場白
為了進步而問「以甚麽譜面來練習會比較高效率」的問題, 我覺得到處都說到盡了。
首先, 譜面一定有幾個特徵。
(樓梯, 同時按, 轉盤, 縱連, 歪鍵, 變速, CN等等)
因此會有「提高鍵盤力的話這個就好」, 或者「要做這個的話那個也好」等等的說話。
但是, 如果不是以特化型而是總合力很高的玩家為目標的話, 因為最後需要把「所有」要素提高, 所以「玩甚麽譜面好」這句話, 可能不需要那麽深入去想的。
這是我自己的想法, 例如一個譜面特到的經驗值是, 鍵盤10分, 轉盤20分, CN 5分。
練習這個譜面所得到的經驗值就當作是 (鍵盤10+轉盤20+CN5)x集中力。
想提高轉盤力的話, 可以說「選這個譜面本身就是一個高效率的練習」。那是沒錯的。
但是, 總合來看, 不是應該注目於把「集中力(表現)」發揮到最大, 取得更多的經驗值嗎？
要提高集中力(表現)應怎辨？
雖然今次的開場白有點長, 其實我想寫自己為了提高集中力(表現), 而做和不做的事。
睡眠充足
理所當然的是超重要。去遊戲場之前那日已經開始比試。
雖然有個人差, 但自己每天最少要睡7小時。
睡不夠的話之後那日建議休息一下。
好好休息
即使睡得多飽也好, 也有時候會殘留着昨天的疲勞呢。
我的話, 去遊戲場那日的早上會用熱水洗澡。
而且, 玩了約2,3小時開始覺得累的時候, 會到附近的浴湯休息約1小時。
休息後的遊玩每次都玩得很順暢, 覺得回復疲勞是很重要的。
不要每天都玩
這是意外的重要, 1日努力後那日也都…等等的會很容易連上去惰性遊玩。
如果身體越疼痛越有動力的話就是別例, 1日努力之後最少要休息1日吧。
好久沒有去遊戲場時的期待感, 也都非常影響那日的集中力。
無論如何都要每天去遊戲場的話, 最起碼遊玩其他遊戲轉換一下心情。
進食要比較少
吃得太多的話有很多能量會被消化奪去, 會令集中力稍為下降。
吃的比平常少一點, 進食後休息1小時左右應該不錯。
遊玩前喝能量飲料
除了有很高的偽藥效果, 也可以期待咖啡因的覺醒效果。
(※偽藥效果：指喝了點無任何藥用成份的東西但是覺得身體變好了)
但是, 在狀態好的時候喝的話, 有可能反過來令狀態跌下去,
只在狀態不好的時候喝可能不錯。
個人覺得比起Red Bull, Monster Energy更有效。
(※譯者按：上面兩種都是比較強的東西, 要注意身體能否承受)
2015年7月28日 星期二
MENTAL MELTDOWN
大家熟知的藍黃色logo, 寫作GUHROOVY讀作グルーヴィー。
和DJ TECHNORCH的合作系列第3彈！所以
今次和TECHNORCH一起組出來的節奏為底
表現出很響亮的Rave sound了。
個人特別喜歡後半的Synth帶
本來打算再loop一次(8小節), 但因為遊戲性
和長度問題而却下了, 可惜！！
※譯者按：在制作長版時真的有再loop過w
說起來HARP HOP令人覺得是個沒聽過的Genre,
其實是存在的。90年代初～中期時US所流行的
Breakbeat系的其中一個Genre, 我們一直崇拜着的
GABBER界首領・OMAR SANTANA及SIMPLY JEFF等在一開始
就作了出來了。音方面比起Rave更接近Trip Hop・・
就這樣般的空隙Genre。
在日本是挺難入手的, 若在CD店或網上
看到的話請你買下來。
■Sound / GUHROOVY
再次參戰了, 寫作TECHNORCH讀作テクノウチ。
今作成為非常高難度的作品而大家又有享受它嗎？
說起來"享受音樂"到底又是甚麽樣子的事呢？
※譯者按：SPA初出時是☆10, 和DXY! SPA一樣是HARD最難關之一, EMPRESS才昇格☆11
"享受音樂"的方法絕對不是只有一個
我們知道
不同難度所接觸的這首樂曲
不同鍵盤數所接觸的這首樂曲
不同Option所接觸的這首樂曲
不同的血條量所接觸的這首樂曲
不同的餘下曲數所接觸的這首樂曲
不同的遊戲場所接觸的這首樂曲
作為同一首的樂曲
也能聽到完全不同
"享受音樂"的方法絕對不是只有一個
我們在想
為甚麽在這裏會有白牆？
這個BPM有甚麽意思？
這個小節數有其實意思？
HARP HOP這種音樂是甚麽音樂？
第一個字母又是MM有甚麽意思？
Genre是甚麽？
接觸音樂是甚麽一回事？
看見音樂是甚麽一回事？
閱讀音樂是甚麽一回事？
說起來音樂要去到哪才被稱作音樂？
那麽請每一位享受不同的MENTAL MELTDOWN吧。
■Sound / DJ TECHNORCH
和DJ TECHNORCH的合作系列第3彈！所以
今次和TECHNORCH一起組出來的節奏為底
表現出很響亮的Rave sound了。
個人特別喜歡後半的Synth帶
本來打算再loop一次(8小節), 但因為遊戲性
和長度問題而却下了, 可惜！！
※譯者按：在制作長版時真的有再loop過w
說起來HARP HOP令人覺得是個沒聽過的Genre,
其實是存在的。90年代初～中期時US所流行的
Breakbeat系的其中一個Genre, 我們一直崇拜着的
GABBER界首領・OMAR SANTANA及SIMPLY JEFF等在一開始
就作了出來了。音方面比起Rave更接近Trip Hop・・
就這樣般的空隙Genre。
在日本是挺難入手的, 若在CD店或網上
看到的話請你買下來。
■Sound / GUHROOVY
再次參戰了, 寫作TECHNORCH讀作テクノウチ。
今作成為非常高難度的作品而大家又有享受它嗎？
說起來"享受音樂"到底又是甚麽樣子的事呢？
※譯者按：SPA初出時是☆10, 和DXY! SPA一樣是HARD最難關之一, EMPRESS才昇格☆11
"享受音樂"的方法絕對不是只有一個
我們知道
不同難度所接觸的這首樂曲
不同鍵盤數所接觸的這首樂曲
不同Option所接觸的這首樂曲
不同的血條量所接觸的這首樂曲
不同的餘下曲數所接觸的這首樂曲
不同的遊戲場所接觸的這首樂曲
作為同一首的樂曲
也能聽到完全不同
"享受音樂"的方法絕對不是只有一個
我們在想
為甚麽在這裏會有白牆？
這個BPM有甚麽意思？
這個小節數有其實意思？
HARP HOP這種音樂是甚麽音樂？
第一個字母又是MM有甚麽意思？
Genre是甚麽？
接觸音樂是甚麽一回事？
看見音樂是甚麽一回事？
閱讀音樂是甚麽一回事？
說起來音樂要去到哪才被稱作音樂？
那麽請每一位享受不同的MENTAL MELTDOWN吧。
■Sound / DJ TECHNORCH
2015年7月27日 星期一
ZETA ～素数の世界と超越者～
小時候, 被數學的秘術所魅惑住的リアン, 在其巨大世界的入口裏發現一個奇妙的小洞穴。
在小洞穴看過去, 發現之後通往去任何地方的小道路―――リアン把它命名為ZETA的小道。
ZETA的小道裏, 有一位提出非常難解的問題的女神Sigma一直出現,
打算把リアン退回去小道的入口。
但是少見的天才リアン, 終於把Sigma所提出的7個難題全部解開
這一瞬間, 這個世界的膨大設計圖在頭裏面就像洪水般湧進來。
這樣子成為超越者的リアン, 找到對於寶石Ristaccia的解答。
リアン前往住Ristaccia核心的起源, 空舟の遺跡。
但是, 那裏卻有美麗的人在盆踊住…
來自Zektbach叙事詩第2章第5節『ZETA的小道』
大家好。我的名字是Zektbach。通稱Zektbach the mathematics。理系的Zekt。
數學這回事, 就是人類把宇宙各種現像的存在原因解釋出來的學問。
在其中有一個被支配住的數字名為質數。
質數, 就是除了1和自己外除不盡(I only Divide Me)的美妙數字。
雖然身邊存在很多質數, 但是到底有多少個, 和他們為甚麽存在, 都還是一個謎。
音樂和質數都有緊密關係, 例如古典音樂和民俗音樂都被質數所支配住。
很久以前它們未被認識為質數而自然地被音樂所使用, 被意圖地表現出來的感情, 其實是一門相當有趣的事。
被質數所吸引的人實在數不盡, 裏面有一位名為Bernhard Riemann的人
因為在膨大的質數世界裏找到一部分而有名。
地圖的一部分所描寫的一條路――它被稱為ZETA
現在也有不少數學家從ZETA開始走, 在質數的世界裏旅行。
今次的調查, 就是從ZETA開始走到質數世界深處的リアン的故事。
走住ZETA的道路, リアン眼前出現着光的女神Sigma, 那時提出很多複雜的難題
把它們用pop'n的譜面來表現的話就是左右平衡, 同時按, 低速, 亂打, 樓梯, 交互連打, 軸樓梯
最後又混沌移到軸樓梯的部分, 能令你偷看到質數世界的美麗景色吧。
來吧, 現在把∑(Sigma)所問的7個難題解答出來, 大家都成為超越者吧。
希望大家順利喔。
所以在下一章再見吧！
◆ Zektbach ◆
我是プチーチカ。
第一次聽這首樂曲時, 其壯大而複雜的音色有種不思議的魅力
之後再得知樂曲的故事時更把世界觀拉得更廣。
歌曲的內容是名為質數的一件永久的, 美麗的, 不會完結而又難解的世界
它表現出宇宙的混亂。
後半, 從鋼琴的Arpeggio開始帶起高潮的部分, 令人覺得頭上好像有一堆的數字。
我也幫忙於Zektbach氏的chorus了。
希望大家能愉快地遊玩本曲。
◆ プチーチカ ◆
※IDM除了是文中I only Divide Me的簡寫外, 同時也是Intelligent Dance Music的簡寫, 但本曲實際Genre不是它而偏向怪拍子的Artcore(Drum'n'Bass的其中一個分歧)
※本曲最大特點是IIDX SP, DP全譜面及BEGINNER譜面notes數全部都是質數, 移植的DDR和RB也同樣是全難度notes數是質數
在小洞穴看過去, 發現之後通往去任何地方的小道路―――リアン把它命名為ZETA的小道。
ZETA的小道裏, 有一位提出非常難解的問題的女神Sigma一直出現,
打算把リアン退回去小道的入口。
但是少見的天才リアン, 終於把Sigma所提出的7個難題全部解開
這一瞬間, 這個世界的膨大設計圖在頭裏面就像洪水般湧進來。
這樣子成為超越者的リアン, 找到對於寶石Ristaccia的解答。
リアン前往住Ristaccia核心的起源, 空舟の遺跡。
但是, 那裏卻有美麗的人在盆踊住…
來自Zektbach叙事詩第2章第5節『ZETA的小道』
大家好。我的名字是Zektbach。通稱Zektbach the mathematics。理系的Zekt。
數學這回事, 就是人類把宇宙各種現像的存在原因解釋出來的學問。
在其中有一個被支配住的數字名為質數。
質數, 就是除了1和自己外除不盡(I only Divide Me)的美妙數字。
雖然身邊存在很多質數, 但是到底有多少個, 和他們為甚麽存在, 都還是一個謎。
音樂和質數都有緊密關係, 例如古典音樂和民俗音樂都被質數所支配住。
很久以前它們未被認識為質數而自然地被音樂所使用, 被意圖地表現出來的感情, 其實是一門相當有趣的事。
被質數所吸引的人實在數不盡, 裏面有一位名為Bernhard Riemann的人
因為在膨大的質數世界裏找到一部分而有名。
地圖的一部分所描寫的一條路――它被稱為ZETA
現在也有不少數學家從ZETA開始走, 在質數的世界裏旅行。
今次的調查, 就是從ZETA開始走到質數世界深處的リアン的故事。
走住ZETA的道路, リアン眼前出現着光的女神Sigma, 那時提出很多複雜的難題
把它們用pop'n的譜面來表現的話就是左右平衡, 同時按, 低速, 亂打, 樓梯, 交互連打, 軸樓梯
最後又混沌移到軸樓梯的部分, 能令你偷看到質數世界的美麗景色吧。
來吧, 現在把∑(Sigma)所問的7個難題解答出來, 大家都成為超越者吧。
希望大家順利喔。
所以在下一章再見吧！
◆ Zektbach ◆
我是プチーチカ。
第一次聽這首樂曲時, 其壯大而複雜的音色有種不思議的魅力
之後再得知樂曲的故事時更把世界觀拉得更廣。
歌曲的內容是名為質數的一件永久的, 美麗的, 不會完結而又難解的世界
它表現出宇宙的混亂。
後半, 從鋼琴的Arpeggio開始帶起高潮的部分, 令人覺得頭上好像有一堆的數字。
我也幫忙於Zektbach氏的chorus了。
希望大家能愉快地遊玩本曲。
◆ プチーチカ ◆
※IDM除了是文中I only Divide Me的簡寫外, 同時也是Intelligent Dance Music的簡寫, 但本曲實際Genre不是它而偏向怪拍子的Artcore(Drum'n'Bass的其中一個分歧)
※本曲最大特點是IIDX SP, DP全譜面及BEGINNER譜面notes數全部都是質數, 移植的DDR和RB也同樣是全難度notes數是質數
2015年5月22日 星期五
oratio
你好, 今次用上蓑舞衆等等的名字了。好了, 來說些甚麽吧。
原因也只因為dj troopers是戰爭的關係。
雖然不是為了甚麽而戰鬥的我來去表現這一種的戰爭。
故事也好圖像也好遊戲也好歌曲也好思想也好禱文也好
這種東西誕生於世上的原因
都是因為有種想向誰告訴一些說話的感覺。
特別是說話這一種東西, 因為只是為了用作告訴的東西
而作為表現的手段來說也有一些風險。
如果那種感覺是不容許被表現出來的話
能否穿越不想告訴的人
只告訴給想告訴的人, 呢。
這是首以這個主題來歌唱, 去體現這些事的歌曲。
雖然重量和覺悟都有很大的次元距離, 但不是在特定時代的問題而是現在都還存在的故事。
坦白來說, 在那以上的祟高思想和歷史觀和使命也甚麽都拿不回來, 對於保持住接近20年的自己來說只是普通的家課。
雖然不是工作般的東西, 但對於自己來說除此之外就沒有任何機會給多1個人去聽。
在只有我知道被二重歪曲的說話的意思時, 這首曲子是不是只是一個自我滿足
結果「祈禱」的這種行為也是不是一樣被分類為自我滿足就可以, 呢。
嘛, 告訴不了都好, 一直說着說着結果說了一大堆想說的東西。
對於大家來說只是甚麽都不知道, 祈求可以在音樂遊戲裏面享受本曲。
就是那麽小的祈禱。
Sound / wac
這個故事要作成繪本的話, 應該是這種感覺吧
把各種映像混着混着來作出來了。
「在一個只有女人和小孩的街上 男人都因為被帶去打仗」
被星星教導了音樂的東西們
「明明只是動物 卻知道歌 真不知廉恥」
在一個連歌都被禁止的國家裏的奴隸們
「即使這樣 他們都在衣服的下面隱藏住制作細小的樂器 歌並沒有消滅」
雖然只是隨便說出來的東西
不只是像選舉權般那麽容易理解的東西, 在非常細小的日常裏
例如, 在蛇口裏面會有水流出來, 電車可以正常行駛
想歌唱時就唱, 向住喜歡的東西去走, 可以這樣思想而表現出來
也都是因為先人戰鬥所留下來的歷史。
之後那就是大家的誰是祖先了。爺爺。嫲嫲。
那時候, 偶而也好, 也要一直去想着。
最近因為年齡的關係comment變得有點說教了。
這些事是因為TROOPERS的主題而想出來了。(這是作文嗎)
然後想起中學時強行進入的「剪紙繪俱樂部」。
是這種感覺嗎・・？那麽久時間拿着cutter還挺開心的。
根本不知道人生的甚麽在哪裏有用呢。
Movie / kaeru
(背景資料：如無意外兩篇都是說日本史裏, 在江戸時代所發的禁教令, 在日本禁止某個宗教進行宗教活動, 特別是強調基督教, 也因此BGA裏面也刻意使用天主教教堂般的場面, 以及使用五線譜等等)
※oratio在拉丁文的意思為「祈禱」
原因也只因為dj troopers是戰爭的關係。
雖然不是為了甚麽而戰鬥的我來去表現這一種的戰爭。
故事也好圖像也好遊戲也好歌曲也好思想也好禱文也好
這種東西誕生於世上的原因
都是因為有種想向誰告訴一些說話的感覺。
特別是說話這一種東西, 因為只是為了用作告訴的東西
而作為表現的手段來說也有一些風險。
如果那種感覺是不容許被表現出來的話
能否穿越不想告訴的人
只告訴給想告訴的人, 呢。
這是首以這個主題來歌唱, 去體現這些事的歌曲。
雖然重量和覺悟都有很大的次元距離, 但不是在特定時代的問題而是現在都還存在的故事。
坦白來說, 在那以上的祟高思想和歷史觀和使命也甚麽都拿不回來, 對於保持住接近20年的自己來說只是普通的家課。
雖然不是工作般的東西, 但對於自己來說除此之外就沒有任何機會給多1個人去聽。
在只有我知道被二重歪曲的說話的意思時, 這首曲子是不是只是一個自我滿足
結果「祈禱」的這種行為也是不是一樣被分類為自我滿足就可以, 呢。
嘛, 告訴不了都好, 一直說着說着結果說了一大堆想說的東西。
對於大家來說只是甚麽都不知道, 祈求可以在音樂遊戲裏面享受本曲。
就是那麽小的祈禱。
Sound / wac
這個故事要作成繪本的話, 應該是這種感覺吧
把各種映像混着混着來作出來了。
「在一個只有女人和小孩的街上 男人都因為被帶去打仗」
被星星教導了音樂的東西們
「明明只是動物 卻知道歌 真不知廉恥」
在一個連歌都被禁止的國家裏的奴隸們
「即使這樣 他們都在衣服的下面隱藏住制作細小的樂器 歌並沒有消滅」
雖然只是隨便說出來的東西
不只是像選舉權般那麽容易理解的東西, 在非常細小的日常裏
例如, 在蛇口裏面會有水流出來, 電車可以正常行駛
想歌唱時就唱, 向住喜歡的東西去走, 可以這樣思想而表現出來
也都是因為先人戰鬥所留下來的歷史。
之後那就是大家的誰是祖先了。爺爺。嫲嫲。
那時候, 偶而也好, 也要一直去想着。
最近因為年齡的關係comment變得有點說教了。
這些事是因為TROOPERS的主題而想出來了。(這是作文嗎)
然後想起中學時強行進入的「剪紙繪俱樂部」。
是這種感覺嗎・・？那麽久時間拿着cutter還挺開心的。
根本不知道人生的甚麽在哪裏有用呢。
Movie / kaeru
(背景資料：如無意外兩篇都是說日本史裏, 在江戸時代所發的禁教令, 在日本禁止某個宗教進行宗教活動, 特別是強調基督教, 也因此BGA裏面也刻意使用天主教教堂般的場面, 以及使用五線譜等等)
※oratio在拉丁文的意思為「祈禱」
2015年5月20日 星期三
X↑X↓
我並沒有夢想
我最初參加beatmania是在2007年。我受到beatmania的影響而開始聽音樂, 開始制作音樂, 但是我並不是因為夢裏想着參加beatmania而制作音樂。到底誰才會一邊玩beatmania一邊去想參加beatmania的事呢。雖然最近有SOUND VOLTEX而令很多事情發生轉變, 但我熱衷着beatmania・DDR的99年和00年並沒有任何這一類的思念。
我在2007年, 突然在beatmania裏收錄了2首歌曲。那時候的感動絕對是超乎想像。那時我的目標, 是要多接一個或者兩個商業的工作。我對此非常憧憬。我的目標一直改變。以前是要把CD在世人面前流傳開去, 覺得是一個非常非常大的目標, 之後看回來才察覺到是個一陣子就實現的目標。雖然一切都是發生事情後就水落石出, 但經常都是直到發生之前你都是會連一部分都不清楚。
2007年當時我最大的目標, 是要在普通的企業裏面工作。我做過重讀生而且歲月不留人, 令我的就職活動非常不利。當然因為重讀過的關係學業成績更是特別差。
我可能曾經有夢想
我曾經想只是成為普通人。我要一個不顯眼, 普普通通, 常見的人生。政府所想出來的, 一個(還是兩個？)小孩, 一個老婆(這應該沒有錯), 在郊外有一個房子的社員。雖然現在正在吵這樣普通的生活到底有多麽困難, 但當時我的夢想就是那麽普通的生活。
想成為普通
因為出身於理系大學所以技術性行業應該不適合我。在幾個「創新」的工作都收到「從兼職做起如何？」的邀請, 對於曾經追求普通的我來說是個沒可能考慮的選擇(現在想起來也是個理所當然的要求, 而且這個邀請並不差)
現在想回來參加beatmania是個遠超於夢想的情況。參加了一個並沒有於甲子園出現過的高中野球部後, 為了成為開幕投手而努力練習於投球時, 突然間就確定了要參加美國職業棒球大聯盟, 就是這樣子的情況, 最少對於本人來說。並不是夢, 是遠超於夢的激動。中學高中所過的6年7年, 在孤獨之中把差不多無價值的時間打算浪費掉的我, 那個激動就給予全部事情一個意義。但反過來說就是這就是我的全部。
(※甲子園：選拔高等學校野球大會，通稱春季甲子園大賽，著名的日本全國高中棒球聯賽之一。
全國高等學校野球選手權大會，通稱夏季甲子園大賽，著名的日本全國高中棒球聯賽之一。
開幕投手：基本上教練都會把比較優秀的成員放在這個位置。
以上括號內容轉自wikipedia)
就業是個殘酷的系統，你的長處是甚麽？你的實績是甚麽？對於追求普通的我來說，我只剩下和學習破壞力學完全沒關係的KAMAITACHI和METALLIC MIND。我並沒有像兼職組長或學園祭的計畫發起人等等的普通實績, 對於企業來說並不清楚要如何使用的樂曲實績, 大家都找不到到底要如何活用以普通為目標來生存的我。如果是擅長匯報的人, 也許可能把這個樂曲實績給一些金屬製造商, 讓他們可以發現一些有效的吸引方法, 不過我還是追求普通, 一路找着找着的結果也當然是自己PR一直不合格。現在想起來, 其實不是在面試裏面有甚麽問題, 最終來說是因為我在大學的MAX8年在籍。看來我本來就不是普通呢。
(※自己PR：關於自己的長處及特徵等等, 用來說服面試對手的重點
https://twitter.com/technorch/status/601041116889100289
本人推表示：大學的8年在籍是因為他入住了精神病院, 原因是之前的孤獨生活令他產生稱為「對人恐怖症」和「雙極性障害」的病)
我並沒有夢想
當我打算越過太平洋時就發現已經有人類登陸月球。我失去了登月。去了找尋憧憬的人, Remix了憧憬的樂曲。我已經沒有任何欲望。
但是, 沒有欲望也都會肚餓, 也會大一歲。並不是因為登月而炫耀, 所以之後去包圍月面, 去火星, 甚至有人要走出太陽系等等, 這樣子想的人有很多。但是我所做的事已經沒有了。我在冬眠。
幾年後, 和很多人談過後我再次走出來。甚麽月面, 甚麽火星, 等等都是沒可能。總之去想面前用手電筒所照出來的幾米路。
我在2007年時, 覺得自己的樂曲是在世上唯一, 一定要沒有任何東西能代替的。原因是, 我能夠認識到朋友, 大部分都是因為音樂所連接着的友好關係。同時, 在CD釋出時所誕生的第一位客人, 都必須要用音樂來聯繫。也就是, 只要不再製作音樂的話我就會回去那個孤獨的世界。所以我的音樂要令人覺得是必須, 而且, 一定要作些只有我才能作出來的音樂。曾經這樣想過的我是非常痛苦的。因為我經常地, 要去作世界上還沒有人製作過的音樂。
但是那是錯的。雖然說我並沒有驕於登月, 想起來, 在除了我之外沒有人能作到的世界裏製作只有一種的音樂, 那就是一種驕傲, 也是一種錯誤。愚昧地, 察覺到這個事實是在開始音樂活動的5年後。最少在這5年間, 我誤解了我在作只有我才能制作的音樂。也就是同樣的音樂不能製作第二次。一定要經常更新自己的新記錄。這樣想住去作音樂是非常痛苦的事。
當察覺到這個謬誤後開始覺得音樂變得很愉快。只要去想面前的幾米路就好。比起那個地獄般的自己記錄更新的連打來說, 是個非常愉悅的目標。
我並沒有夢想
但是, 眼前的目標一直更新時就能得到趣味。不是世界上只有一個, 雖然是常見, 但是是在眼前的幾米, 我的音樂。直到2007年為止我的樂曲有一部分含有日文樂曲曲名, 但不停地在眼前走進幾米時, 才察覺到這才是我的其中一個快感。一開始用日文的樂曲名, 之後包含日文的內容, 最後放入日文vocal, 樂曲製作方面變了和「普通」的Hardcore有點點不同的東西。
(反復回転時計 〜RUNNING COST〜→日文樂曲曲名
無明ヶ丘危険地帯 〜ATARAXIA〜→日文的說話
内閣総理大臣賞 〜HARDCORE TECHNO POP〜→日文vocal
三首都是同作者製作的樂曲)
察覺到的時候我身邊已經不需要電筒, 變成了太陽所照耀的大平原。雖然只以眼前的幾米作為目標而前進, 但我看到對面岸, 看到天空。我的目標變得非常非常大。不是幾米這個單位, 而是在眼裏面儘可能跳出去的地方, 這個世界就這樣變成目標了。
我的樂曲變成了全都放入日文了。與經常刷新自己新記錄的地獄告別, 不是為了更新記錄, 而是自然地idea就溢出來了。先不說制作音的idea, 之後就用這個樂曲命, 然後就放入這樣的說話, 我, 因為音樂太愉快而沒辨法了。結果, 我的音樂, 和「普通」的Hardcore的形有點不同, 變成不知道怎樣的音樂了。我的目標由月面, 火星, 太陽系外捕足, 現在再回到月面。
目標？那不就是夢吧？
再察覺到時我的生活再次充滿夢想。夢想會因狀況而高速地改變形象。一開始所想的夢想是可以不達成的。為了夢想而一直行動的話, 會發覺途中夢想改變了, 為了那個夢想而行動的話, 夢想又會改變。再之後就發現以前覺得是夢想的東西已經在你的後方遙遠地通過, 現在可能覺得並不是夢想, 但那時候還有在前方很遠的夢想在那裏。
那不就是實現了夢想嗎？
為了夢想而作的行動, 可能是在學生生活裏一個人跑去遊戲場。有沒有意思甚麽的那時候你並不知道。所以, 我是這樣子想的。「無意思的時間甚麽的一秒也不存在。我們全部的時間都一定存在意思, 夢想, 願望, 是用來達成的。」
「天上天下」是一首包住很多我的夢想的樂曲。2007年開始已經熟知我的樂曲的人, 可能會覺得有很大的變貌。但是, 就像現在所說, 這是我一直前進眼前的幾米, 我所捕足到的結果。我的夢想很醜陋嗎。「DJ TECHNORCH焼き」的確有點看起來怪怪的, 但裏面所包住的「夢」, 吃下去的話是挺美味的喔？希望你能放心地大口咬下去。
我是有夢想的
我最初參加beatmania是在2007年。我受到beatmania的影響而開始聽音樂, 開始制作音樂, 但是我並不是因為夢裏想着參加beatmania而制作音樂。到底誰才會一邊玩beatmania一邊去想參加beatmania的事呢。雖然最近有SOUND VOLTEX而令很多事情發生轉變, 但我熱衷着beatmania・DDR的99年和00年並沒有任何這一類的思念。
我在2007年, 突然在beatmania裏收錄了2首歌曲。那時候的感動絕對是超乎想像。那時我的目標, 是要多接一個或者兩個商業的工作。我對此非常憧憬。我的目標一直改變。以前是要把CD在世人面前流傳開去, 覺得是一個非常非常大的目標, 之後看回來才察覺到是個一陣子就實現的目標。雖然一切都是發生事情後就水落石出, 但經常都是直到發生之前你都是會連一部分都不清楚。
2007年當時我最大的目標, 是要在普通的企業裏面工作。我做過重讀生而且歲月不留人, 令我的就職活動非常不利。當然因為重讀過的關係學業成績更是特別差。
我可能曾經有夢想
我曾經想只是成為普通人。我要一個不顯眼, 普普通通, 常見的人生。政府所想出來的, 一個(還是兩個？)小孩, 一個老婆(這應該沒有錯), 在郊外有一個房子的社員。雖然現在正在吵這樣普通的生活到底有多麽困難, 但當時我的夢想就是那麽普通的生活。
想成為普通
因為出身於理系大學所以技術性行業應該不適合我。在幾個「創新」的工作都收到「從兼職做起如何？」的邀請, 對於曾經追求普通的我來說是個沒可能考慮的選擇(現在想起來也是個理所當然的要求, 而且這個邀請並不差)
現在想回來參加beatmania是個遠超於夢想的情況。參加了一個並沒有於甲子園出現過的高中野球部後, 為了成為開幕投手而努力練習於投球時, 突然間就確定了要參加美國職業棒球大聯盟, 就是這樣子的情況, 最少對於本人來說。並不是夢, 是遠超於夢的激動。中學高中所過的6年7年, 在孤獨之中把差不多無價值的時間打算浪費掉的我, 那個激動就給予全部事情一個意義。但反過來說就是這就是我的全部。
(※甲子園：選拔高等學校野球大會，通稱春季甲子園大賽，著名的日本全國高中棒球聯賽之一。
全國高等學校野球選手權大會，通稱夏季甲子園大賽，著名的日本全國高中棒球聯賽之一。
開幕投手：基本上教練都會把比較優秀的成員放在這個位置。
以上括號內容轉自wikipedia)
就業是個殘酷的系統，你的長處是甚麽？你的實績是甚麽？對於追求普通的我來說，我只剩下和學習破壞力學完全沒關係的KAMAITACHI和METALLIC MIND。我並沒有像兼職組長或學園祭的計畫發起人等等的普通實績, 對於企業來說並不清楚要如何使用的樂曲實績, 大家都找不到到底要如何活用以普通為目標來生存的我。如果是擅長匯報的人, 也許可能把這個樂曲實績給一些金屬製造商, 讓他們可以發現一些有效的吸引方法, 不過我還是追求普通, 一路找着找着的結果也當然是自己PR一直不合格。現在想起來, 其實不是在面試裏面有甚麽問題, 最終來說是因為我在大學的MAX8年在籍。看來我本來就不是普通呢。
(※自己PR：關於自己的長處及特徵等等, 用來說服面試對手的重點
https://twitter.com/technorch/status/601041116889100289
本人推表示：大學的8年在籍是因為他入住了精神病院, 原因是之前的孤獨生活令他產生稱為「對人恐怖症」和「雙極性障害」的病)
我並沒有夢想
當我打算越過太平洋時就發現已經有人類登陸月球。我失去了登月。去了找尋憧憬的人, Remix了憧憬的樂曲。我已經沒有任何欲望。
但是, 沒有欲望也都會肚餓, 也會大一歲。並不是因為登月而炫耀, 所以之後去包圍月面, 去火星, 甚至有人要走出太陽系等等, 這樣子想的人有很多。但是我所做的事已經沒有了。我在冬眠。
幾年後, 和很多人談過後我再次走出來。甚麽月面, 甚麽火星, 等等都是沒可能。總之去想面前用手電筒所照出來的幾米路。
我在2007年時, 覺得自己的樂曲是在世上唯一, 一定要沒有任何東西能代替的。原因是, 我能夠認識到朋友, 大部分都是因為音樂所連接着的友好關係。同時, 在CD釋出時所誕生的第一位客人, 都必須要用音樂來聯繫。也就是, 只要不再製作音樂的話我就會回去那個孤獨的世界。所以我的音樂要令人覺得是必須, 而且, 一定要作些只有我才能作出來的音樂。曾經這樣想過的我是非常痛苦的。因為我經常地, 要去作世界上還沒有人製作過的音樂。
但是那是錯的。雖然說我並沒有驕於登月, 想起來, 在除了我之外沒有人能作到的世界裏製作只有一種的音樂, 那就是一種驕傲, 也是一種錯誤。愚昧地, 察覺到這個事實是在開始音樂活動的5年後。最少在這5年間, 我誤解了我在作只有我才能制作的音樂。也就是同樣的音樂不能製作第二次。一定要經常更新自己的新記錄。這樣想住去作音樂是非常痛苦的事。
當察覺到這個謬誤後開始覺得音樂變得很愉快。只要去想面前的幾米路就好。比起那個地獄般的自己記錄更新的連打來說, 是個非常愉悅的目標。
我並沒有夢想
但是, 眼前的目標一直更新時就能得到趣味。不是世界上只有一個, 雖然是常見, 但是是在眼前的幾米, 我的音樂。直到2007年為止我的樂曲有一部分含有日文樂曲曲名, 但不停地在眼前走進幾米時, 才察覺到這才是我的其中一個快感。一開始用日文的樂曲名, 之後包含日文的內容, 最後放入日文vocal, 樂曲製作方面變了和「普通」的Hardcore有點點不同的東西。
(反復回転時計 〜RUNNING COST〜→日文樂曲曲名
無明ヶ丘危険地帯 〜ATARAXIA〜→日文的說話
内閣総理大臣賞 〜HARDCORE TECHNO POP〜→日文vocal
三首都是同作者製作的樂曲)
察覺到的時候我身邊已經不需要電筒, 變成了太陽所照耀的大平原。雖然只以眼前的幾米作為目標而前進, 但我看到對面岸, 看到天空。我的目標變得非常非常大。不是幾米這個單位, 而是在眼裏面儘可能跳出去的地方, 這個世界就這樣變成目標了。
我的樂曲變成了全都放入日文了。與經常刷新自己新記錄的地獄告別, 不是為了更新記錄, 而是自然地idea就溢出來了。先不說制作音的idea, 之後就用這個樂曲命, 然後就放入這樣的說話, 我, 因為音樂太愉快而沒辨法了。結果, 我的音樂, 和「普通」的Hardcore的形有點不同, 變成不知道怎樣的音樂了。我的目標由月面, 火星, 太陽系外捕足, 現在再回到月面。
目標？那不就是夢吧？
再察覺到時我的生活再次充滿夢想。夢想會因狀況而高速地改變形象。一開始所想的夢想是可以不達成的。為了夢想而一直行動的話, 會發覺途中夢想改變了, 為了那個夢想而行動的話, 夢想又會改變。再之後就發現以前覺得是夢想的東西已經在你的後方遙遠地通過, 現在可能覺得並不是夢想, 但那時候還有在前方很遠的夢想在那裏。
那不就是實現了夢想嗎？
為了夢想而作的行動, 可能是在學生生活裏一個人跑去遊戲場。有沒有意思甚麽的那時候你並不知道。所以, 我是這樣子想的。「無意思的時間甚麽的一秒也不存在。我們全部的時間都一定存在意思, 夢想, 願望, 是用來達成的。」
「天上天下」是一首包住很多我的夢想的樂曲。2007年開始已經熟知我的樂曲的人, 可能會覺得有很大的變貌。但是, 就像現在所說, 這是我一直前進眼前的幾米, 我所捕足到的結果。我的夢想很醜陋嗎。「DJ TECHNORCH焼き」的確有點看起來怪怪的, 但裏面所包住的「夢」, 吃下去的話是挺美味的喔？希望你能放心地大口咬下去。
我是有夢想的
2015年4月7日 星期二
Under the Sky (+歌詞)
我除了不是DJ, 更不是Remix, 而且不是Arranger。
在這首歌裏把作為一位作曲家的感覺放進去了。
「覺得有點點把想傳達到的訊息傳過去的樂曲」
能令你留下印象就好了。
Tatsh / Sound
我是和platoniX一起歌唱「Under the Sky」的南さやか!!
要以一句話來形容這首歌・・・・爽快!!爽快!!太爽快了!!
這樣子聽下去的話, 會令心變得很舒服的樂曲。
Tatsh先生這首與HAPPYSKY的形象一致的樂曲,
以及和它配合着由JunkoHirata小姐所寫的歌詞而誕生的「Under the Sky」
還真的令人覺得, 這兩個人【platoniX】是個有名的組合呢。
我覺得, 能和這麽厲害的platoniX一起在IIDX裏登場
實在是太榮幸了。
當遇到不快的事, 一直在苦惱着而不開心的話
就聽這首歌來恢復精神!!
在品嚐着爽快感的同時, 也請你享受今次的HAPPY SKY(o^-^o)♪
南さやか(BeForU) / Vocal
♪看着上空 這個藍色實在太耀眼
連差不多要忘記的重要事情
都能讓我們去察覺到
在眼前所擴大的世界
能由每一件 微小的事
而去改變・・・
承受吹着的風
向天空的另一邊去
微風今日也會
穿過着我們
I can stand under The Sky
Forever, you and me
若果夢想能夠延續的話 不要迷惑而跳出去吧
兩隻手去遮蓋天空 把心裏的門打開吧
看着明日而走下去吧♪
在這首歌裏把作為一位作曲家的感覺放進去了。
「覺得有點點把想傳達到的訊息傳過去的樂曲」
能令你留下印象就好了。
Tatsh / Sound
我是和platoniX一起歌唱「Under the Sky」的南さやか!!
要以一句話來形容這首歌・・・・爽快!!爽快!!太爽快了!!
這樣子聽下去的話, 會令心變得很舒服的樂曲。
Tatsh先生這首與HAPPYSKY的形象一致的樂曲,
以及和它配合着由JunkoHirata小姐所寫的歌詞而誕生的「Under the Sky」
還真的令人覺得, 這兩個人【platoniX】是個有名的組合呢。
我覺得, 能和這麽厲害的platoniX一起在IIDX裏登場
實在是太榮幸了。
當遇到不快的事, 一直在苦惱着而不開心的話
就聽這首歌來恢復精神!!
在品嚐着爽快感的同時, 也請你享受今次的HAPPY SKY(o^-^o)♪
南さやか(BeForU) / Vocal
♪看着上空 這個藍色實在太耀眼
連差不多要忘記的重要事情
都能讓我們去察覺到
在眼前所擴大的世界
能由每一件 微小的事
而去改變・・・
承受吹着的風
向天空的另一邊去
微風今日也會
穿過着我們
I can stand under The Sky
Forever, you and me
若果夢想能夠延續的話 不要迷惑而跳出去吧
兩隻手去遮蓋天空 把心裏的門打開吧
看着明日而走下去吧♪
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